海上钢琴师影评

《海上钢琴师》影评

Take a piano. The keys begin, the keys end. You know there are eightyeight of them, nobody can tell you any different.They are not infinite. You are infinite. And on these keys the music that you can make is infinite. I like that. That I canlive by. ”

（拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。）

——1900

《海上钢琴师》是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷的“三部曲”之一。讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。电影是由亚历山卓·巴利科根据1994年的剧场文本《1900：独白》改编而成，电影出品时间为1998年，是一部充满艺术性的影片。

这部电影叙述的是男主角1900是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，并起名字叫1900，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。在经过这件事情后，1900以过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但他天然地对红尘俗世深怀戒意，纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三，还是放弃了上岸寻找那位初恋情人的冲动。他永远地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友Max警告他废船将要被炸毁，并劝他离开船，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过Virginian号船的1900最终与Virginian号船船葬身海底。看完整部影片不得不说，1900，是一个把自己禁锢于自己的音乐中，同时也是把自己禁锢于自己的世界里，他的全部世界就是他所生活着的Virginian号豪华邮轮以及属于他自己的音乐。当然音乐，同时也是他的内心。

首先，先说下电影的拍摄手法，影片的开头便是一个大远景镜头，然后逐渐移动拉近到中景，Max出现在镜头前，坐在潮湿的台阶上擦拭着他的小号，画外音慢慢告诉观众他的心里想法，他开始逐渐回忆这个故事。采取的是一种时间倒序的手法拍摄。 在电影中还有好多特写也是令人所深刻的，并且每个特写都有一定的含义。比如说爵士乐始祖Jelly Roll Morton向1900挑战时不可一世的

面部表情，而对1900轻蔑的微笑却露出自己嘴里那两颗门牙之间巨大的缝隙，其中一颗上面还有一小块铂金来补齐牙齿。而另一方面所呈现的是，与1900天真的干净的笑容形成鲜明的对比。这些微小的事物被摄像机特写放大到抽象，其中暗含着隐喻，也许是笑容形成鲜明的对比。这些微小的事物被摄像机特写放大到抽象，其中暗含着隐喻，也许是想告诉观众尘世的人在不断追求着外表的光鲜和完美却忽视了灵魂身处的巨大空洞。特写中 最重要的还是主人公的那双眼睛。这双眼睛从小时候到长大似乎没有太大的变化，永远都是那双干净、无邪、澄澈的如大海一样蓝色的眼睛，具有着一切大海所具有的优秀品质。无时无刻不在反映着1900灵魂的高贵和单纯，没有一丝一毫的污染和尘土。导演也许想传达的就是这种对比下的1900的对音乐的纯洁。也造就了这部电影的经典。

说完拍摄的手法。也不得不说下音乐，老师说过很多电影的成功与电影中的配乐是密不可分的，配乐可以增加气氛，而电影的画面也可以造就这音乐的经典。《海上钢琴师》没有用到额外的配音，这电影本身讲的是一个音乐天才传奇的一生，必然会涉及到他傲人的琴技。这些音乐自然而然成为配音的最好选择，而成为电影的第二语言，而且1900的曲子往往是即兴而作，不同的音乐往往是他不同时刻心情的外在流露，是他表达思想的工具。一种胜过言语的表达方式。 这部经典的电影不得不说有点虐，虐得我有点忘不了，也就是所谓的印象深刻。在我看来，所谓的经典也许就是有那么几个镜头然你想起来有那么一点心酸或者是愉悦等心情的吧。就好像这部电影也许有很多人都记得，1900刚接触音乐的镜头，1900决定要下船的镜头，以及1900精彩的斗琴的镜头，还有催人泪下的诉说心里话的镜头。

8岁的1900养父意外死去，他的养父温和而豪爽，对他极好。葬礼上的1900眼泪未干，却满脸迷惑，他不知道为什么会生离死别，不知道这是怎样一种情况，他为什么以后再也见不到他的养父，为什么会如此的痛苦和恐慌。这时，他听见远处隐约传来打动人心的美丽声音，他回过头，身边的女人告诉他说，这是音乐。1900从此迷上了音乐，这不仅是因为他在音乐上的天资极高，也因为他发现，通过音乐，他能把心中的任何情感表达出来，那一声一声的痛楚打动着他的心，也让他对这残忍的痛苦从此释然。

1900能把心中的任何情感用琴声表达出来，也就是当许多年后骄横的爵士

乐始祖提出与1900比琴技时，1900胜利是毋庸置疑的，因为即使你的技巧有多么的娴熟，技巧永远也无法战胜体验人生百态的音乐，那是什么？那是打动，那是抚慰人心的声音。1900通过双手一点一点剥离你曾经的痛楚和快乐，使你又尝试到那个心酸的或者快乐的情感。

当在所有人都说服1900下船去追寻自己的幸福，在经过无数的纠结后1900也决定下船，可当那一天真正到来的时候，站在下舱梯中间的1900，面对面前陌生的城市。他凝视了良久，他突然拿起礼帽抛向远方，然后回头，返回了船上。他对max说，我再也不下船了。 一开始我并不明白他到底在想着什么，难得的机会，他回到船上后也没说为什么，后来当结尾时，一切的真相解开了，当1900含着泪告诉老友Max说：“在船上，我拥有钢琴，我可以在它的88个琴键上奏出我所喜欢的无限的音乐，在这里，一切都在我的掌控之中。可当我看着面前那个陌生的城市的时候。我突然感到恐惧，恐惧，你知道那是什么吗？那是一个无限的钢琴，没有限制，你行走其中，永远都不会知道你要去弹奏什么。在这样的世界，我要怎么去生活呢？”一切疑问像烟云一样散失在他依然纯洁的眼神当中。 看到这里让我不禁想到，当我们早已习惯了这样的或者是那样的生活，当我们把持着自己的方向拥有着自己的目标向远方的地平线风雨兼程的时候，我们可曾想过，如果失去了习惯，失去了方向抑或是坚强的信仰，那么面前的远方，是否也是灰暗如是，散发的恐惧是否也会让我们止步不前呢？看着1900他的纠结不禁也泪流满面，这样一个超然物外的钢琴师始终没有迈出那跨越的一步，即使岸上有令他谱出无比华美乐曲令他砰然心动的女孩，即使踏上岸能使他听到向往已久的另一种海的声音，但他最后还是选择了停留 。

除了上面所说的习惯，信念等，我还看到了影片也许想要表达的另一种理念——选择。在影片这里面我感受到想感受到的是选择。1900他的选择是停留，即使那样是要了他的命。但是其实呢，人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的人生走向。1900选择了留在船上，他无法迈出走下甲板的那一小步，哪怕是为了一生中唯一的一次恋爱。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回头。他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。

但是，我有时候在想，如果1900下船了，又会是怎样的结局呢？

也许1900有了心爱的女孩作为观众,他的人生会变的更色彩纷呈，充满活力，但

我们仍会怀疑男女主人公最后的命运。也许1900上了岸以后,会变的名利双收,无往不利,但我们仍会思索一个船一个世界,孰轻孰重。有了爱人的1900,也许就不再是经典,上了岸的1900也许不再是传奇。但是这世上没有如果，也就是因为没有如果，所以才造就了1900这个传奇。

不能说1900的死是一种愚昧，没有脱离过生活的你我都无法去揣测1900那颗孤独的心。他生于船、长于船、最后死于船，他不想离开船是因为不想离开自己的家，因为从他养父收养起的的那一天这个船已经是他的家了。他不想要那些荣华富贵，只想一生都能弹奏他的钢琴。那是他的选择。

最后响起的他娓娓诉说的琴声，那双手在凭空轻轻滑动，他抬头看看天空时那异常平静的眼神，虽然让Virginian号的船爆炸时淹没得无影无踪，却依旧让人无法忘怀。无法忘怀的是那从小到大干净、无邪、澄澈的大海一样蓝色的眼睛。