电影评论 2013年1期

最美不过夕阳红

《飞越老人院》正如大家所说，是让你带着泪水笑的一部影片。整部影片的气氛并没有显得很沉重，这里有欢笑有泪水，不能仅仅用感人来描述，这是一部值得我们思考的电影，看过之后，颇多感受。老葛说自己一辈子混成个什么样了，到头来，连一张属于自己的床都没有……看到老葛把大便拉在裤子里，弄到床单上……老了老了，什么都不行了，该是我们照顾他们的时候了，他们却不能在家里安享晚年，被送到这孤独的老人院。

在老人院里，是孤独的，正如老林说的，不就是在等死吗，看着身边的老人一个一个的离开，谁都会预想到自己的结果，都说落叶归根，活了一辈子，最后却一个人孤零零的在这老人院度过晚年。别说什么在老人院多好，有那么多老人，大家在一起蛮热闹的啊。是的，我们见证了他们的友谊，最后那场专门为老周表演的节目，心里很暖。可是，谁都会想家，在外面遇到不顺心的事，我们首先想到的是家，一回到家，心里便是温暖的。读书的时候在学校住读，一个宿舍8个人，班上几十人，学校上千人，我们不也很想家嘛，不也觉得家好吗，不也想回家吗。

每个人都希望身边有家人陪伴，他们也不例外，他们也需要家人的温暖。老人院院长算的那笔帐，让人心酸不已，我们能陪他们的时间真的不多了。有时间都回家陪陪他们吧，老小孩老小孩，他们需要我们的关心，我们的呵护，像我们小时候需要他们一样。不用任何的表示，只要人在身边，多陪陪他们，他们便是幸福的。

老周组织大家排节目，让原本死气沉沉的老人院有了生气。在老人院里呆久了，憋得慌，他们也想去看看外面的世界，去没有去过的地方，他们这一辈的人，没有我们幸福，我们可以去很多想去的地方。他们不一样，他们一辈子可能去过的地方不多，甚至有的可能一辈子都呆在一个地方，从没有出去过。我们总是讨论着要去哪儿旅游，有时间去旅游，却没有时间回家看望父母，他们也想看看外面的世界。有时间，带着父母一起去旅游吧，就像小时候他们牵着我们走。

他们也想看看孙子、孙女，有时间，带着孩子常回家看看吧。老周给孙子讲的那个关于父亲与儿子的故事，让人觉悟，想想小时候父母是怎样对我们的，背着，抱着，哄着。而现在，我们却是怎样对他们的，跟他们吵，跟他们闹，说的那些话不让父母心酸吗？一家人没有解不了的结，别因为怨恨后悔一辈子。

这部《飞越老人院》，既简单又不那么简单，太多感触，有的感受不知道用什么语言来描述，总之，这是一部不容错过的电影，值得我们深深的思考。

《樱花》，看老年丧偶的悲伤

每个年龄都有不得不面对的难题，到了老年，丧偶是大痛苦（除了没钱之外），老年时孩子们已经长大，各自挣扎忙碌，沉浸于自己的危机，这时伴侣成为唯一的依靠，分享彼此对死亡和孤独的恐惧，此时一旦面临丧偶，生活又将会怎样？在德国影片《樱花》里，导演多里斯・多雷（Doris Dorrie）给大家讲的就是这样一个故事：

一对年过花甲的夫妻住在德国小镇，夫妻情深，太太得知丈夫患了绝症，来日无多，内心忧惧，又不忍告诉丈夫和孩子，只能偷偷饮泣，为了让丈夫没有遗憾，太太主动提出带丈夫去看孩子，他们有一儿一女在柏林，还有―个儿子在东京，太太想去日本，丈夫不爱走远，太太就领着丈夫去了柏林。老两口从乡下突然从天而降，柏林的儿女吃惊不已，窃窃私语“他们什么时候走？”老两口住不惯，跑去波罗的海海边度假，可是没想到，度假时太太睡梦中猝死，突然留下了丈夫―个，悲戚的丈夫瞬间体会老年丧偶的全部含义，无限思念亡妻，为了完成亡妻生前看富士山的心愿，丈夫―个人前往日本找另―个儿子……

这个片子很容易让人想起小津安二郎的《东京物语》，总之孩子都是冷漠隔阂的，还不如个外人，但可惜德国影片《樱花》拍的比《东京物语》差太远，很多地方收不住，不像小津镜头下的老两口，总是淡淡的笑着，和孩子们说“麻烦你们了”，可是悲伤都在观众的心里。对这类的题材，如果东西方的表达方法非选择一种的话，我选择东方的，在“说”与“不说”中，“不说”说的最多。德国的这部片子让人失望，也许因为我本来期待的是有《再见列宁》、《窃听风暴》这样水准的片子，可是给我端上来的，却是―盘回锅以后炒的不太好的小津。

《爱》最诚实的老年电影

迈克尔・哈内克因《钢琴教师》、《躲避》、《白丝带》等作品几度在戛纳斩获奖项，同为金棕榈导演，他的特点是擅长拍摄沉重的主题，电影情节往往比较异端，甚至变态，在他的电影里生活戏剧偏多，却总能看到莫名却又合理的犯罪情节。这部《爱》也不例外，明明电影里大多都是夫妻温情戏码，但观之并不会感到温暖，反而是残酷。

《爱》讲述的是一对相伴多年的老夫妻，在妻子遭遇疾病之时，二人面临终极考验。乍一看，该片探讨的是爱情是否能持久到底的问题，然而细细想来，它透视了人对死亡的恐惧，以及面对生命衰败的无奈，这个题材令人联想起大热的华语片《桃姐》。不同的是，老人尽管一路尽心爱护逐渐病弱的妻子，但心灵的压抑却越来越明显，影片最后，如观众隐隐预期的一样，老人用枕头闷死了妻子。这或许是有史以来有关老年话题的最诚实的一部电影。

哈内克一直是一个错综复杂的“创造者”。他总是高傲而出其不意地展现自己的智慧，这部《爱》透着恐怖片才有的悬念和不可思议，导演特别设计抓鸽子的一场戏，营造气氛，回应对“杀妻”的映射，却又最终放生，这份人道主义反而让人觉得讽刺。

两位老人分别是出演过《红》的简・易斯・林提格南特和《广岛之恋》的女主角埃玛妞・娃，这两位在欧洲电影界享有盛誉，并见证了多位欧洲大师的经典出炉，饰演他们女儿的则是因哈内克作品《钢琴教师》封后的伊莎贝尔・佩尔，算是哈内克的老搭档，三位重量级演员完全走入了哈内克营造的充满现代资产阶级气息的电影情境中，他们向观众展示了爱究竟是什么样子，揭示了人在最隐秘的时刻可能有的需求。

影片结尾，老人似乎看到了过去那个健康的妻子，并与“她”一起离开了房子。看似开放，实则还是回归人的本能，多年相伴势必已成为习惯，但这种习惯是需要彼此扶持合作的，在一方外在形式停滞之后，另一方却不能将习惯转变为对对方执著的责任，宁愿用诸多形式来诠释表达爱，却不愿意用生命和时间来维系爱人的存在，何其悲哀！