永远的音乐之城

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翻新时间：2023-08-06

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永远的音乐之城

每到夏季，欧洲艺术节云集。对于推崇阳光和音乐的欧洲人来说，尽情享受人生的一刻又来到了。要给欧洲的艺术节做个排名，如果萨尔斯堡艺术节说自己第二，那还有谁敢说自己第一？长达六周的顶级演出，16万人次的国际观众让萨尔斯堡闻名于世。

一、萨尔斯堡，音乐大师的故乡

尽管萨尔斯堡是一座音乐名城，但说起出生于此的音乐名人，或许真的不算多，屈指算来，最顶尖的只有两位，一位是莫扎特，一位是卡拉扬。

卡拉扬1908年4月5日出生在萨尔斯堡，他儿时的梦想是成为欧洲最有名的音乐总监，他在50年代开始实现了这一目标。除任萨尔斯堡艺术节的音乐总监，他还是柏林爱乐乐团的首席指挥、维也纳国家歌剧院、维也纳音乐之友协会的艺术总监。维也纳音乐之友协会是全世界最具知名度的爱乐协会，金色大厅就是他们协会的物业。卡拉扬还担任过米兰斯卡拉歌剧院的总监，与瑞士的卢塞恩音乐节也有着很近的关系。而这一切对于他来说，萨尔斯堡是他的音乐帝国的基石。

卡拉扬出任艺术总监时曾说：“我将是一位独裁者”。这成为他的名言。虽然他于1964年卸任艺术总监、成为委员会的一名普通委员，但音乐节的网站上仍称他是“最后位绝对统治者”，因为继任的总监一直听命于他，他在1989年去世之前仍在幕后策划，做出最重要的决定。

二、94岁的艺术节

2003年，皇家马厩开始被建筑师霍兹鲍尔（Wilhelm Holzbauer，克莱门斯・霍茨麦斯特的学生之一）和卢森堡建筑师瓦伦蒂尼（Francois Valentiny）改建成“莫扎特之家”，2006年（莫扎特年）完工，三个入口由艺术家（Josef Zenzmaier）设计，德国艺术家（Michael Hammers）受命将“金墙”设计安装到门厅处，落成开幕典礼上，由尼古拉斯・哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）指挥上演了莫扎特的《费加罗婚礼》。莫扎特之家能容纳1，580名观众，这个体量和上海大剧院相同（座位1，495个：站位85个）。

三、新时代的来临

现任总监亚历山大・佩雷拉（Alexander Pereira）原来是苏黎世歌剧院的总监，接任几年来，已经做出了许多风风火火的改革。他尤其看好中国的发展，和上海大剧院的合作日渐增多。去年中国上海国际艺术节的开幕演出――普契尼的歌剧《波希米亚人》正是由萨尔斯堡音乐节与上海大剧院联合制作的。

四、2014年萨尔斯堡艺术节

2014的萨尔斯堡，又是名家名团汇聚的一年，参演乐团有：维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团、奥地利广播交响乐团、西东合集青年交响乐团、阿姆斯特丹管弦乐团、马勒青年交响乐团等，指挥家有海廷克（Bernard Haitink）、哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）、埃森巴赫（Christoph Eschenbach）、巴伦博伊姆（DanielBarenboim）、西蒙・拉特（Simon Rattle）等等。

对于曲目的安排，佩雷拉还是非常得意，他说，今年看点很多，首先是莫扎特的歌剧《唐・乔瓦尼》，指挥是埃森巴赫，又一部莫扎特的歌剧重新登上萨尔斯堡的舞台。第二，为了配合纪念第一次世界大战100周年，有一些以战争为主题的节目。艺术节再度与法国作曲家马克・安德烈・达尔巴维合作，委约创作一部战争题材作品，此部作品的灵感来自犹太作家夏洛特・所罗门的生平。今年为了庆祝理查・施特劳斯150周年诞辰，艺术节与世界知名的管弦乐团合作，呈现施特劳斯的一系列作品。而布鲁克纳的交响乐也将全部呈现。此外还有舒伯特的歌剧《菲拉伯拉斯》，这是一部几乎被遗忘的歌剧，指挥是尼古劳斯・哈农库特，舞台导演为彼得・施泰因。从个人角度来说，我很期待舒伯特的作品能够在萨尔斯堡艺术节的舞台上演出。同时，推出新版的《游吟诗人》也非常具有看点。

常言道，铁打的营盘流水的兵，尽管佩雷拉即将卸任，但我们相信，明年的萨尔斯堡依然值得我们去关注。