中职舞蹈教育中的音乐特征分析及创作

上传者：网友
|

翻新时间：2023-03-28

收藏到账号

全屏

中职舞蹈教育中的音乐特征分析及创作

【摘要】舞蹈和音乐是密切相关的两种艺术表现形式，将音乐融入中职舞蹈是中职教育发展的一个重要阶段。本篇文章根据当前中职教育的具体情况以及学生的实际状况，对中职舞蹈教育中的音乐特征以及创作进行了分析，希望能够对以后的中职舞蹈教育提供一定的教学意见和启发。

【关键词】中职教育；舞蹈；音乐；特征；创作

一、中职舞蹈教育中的音乐特征

（一）舞蹈音乐是舞蹈和音乐的有机结合

中职舞蹈教育中的音乐实际上是两种艺术形式的有机结合，也就是说音乐是为舞蹈而创作的，通过美妙的音乐能够将舞蹈所要表达的情感传送给观众。

（二）舞蹈音乐是一种新的艺术表现形式

一般来说，舞蹈音乐都是比较欢快的，其旋律也是动人的，很多老师在舞蹈中加入音乐来充分凸显艺术的魅力，使得这两种艺术能够完美地融合在一起。他们都是在意识形态的基础上来刻画相应的想象和思维模式，能够充分地表达文字所无法表达的内容，从而形成一种新的艺术表现形式。

（三）舞蹈音乐是相辅相成，难以比较和排序

在中职舞蹈教育中，舞蹈和音乐这两者是相辅相成的，二者不可缺一，因此很难对这两个个体进行排序和比较。要知道舞蹈主要是给人以视觉上的享受，通过形体的展现来引起观众的注意，而音乐则是给予人听觉上的享受，这两种艺术都是从形象的方面来展现和表达情感，通过不同的展现方式来营造美的氛围，从而受到社会的关注和喜欢。

二、中职舞蹈教育中音乐的教育方式简析

（一）树立中职生的主体地位

中职老师要强化学生的知识学习能力。中职生的学习能力相对来说是比较差的，因此在舞蹈教育中引入音乐课程时，要先培养和提高学生对课程的兴趣。老师在考察学生的成绩之外，要对学生的良好表现进行及时地表扬和赞赏，使得中职生能够重新树立信心，从而更加主动地参与到舞蹈音乐的学习中，真正地提高中职生的学习兴趣和学习热情。

（二）转变教学模式和教学方式

在传统的中职舞蹈教学模式下，老师只是将教材的知识传授给学生，这种教学模式使得学生逐渐对学习舞蹈音乐失去兴趣，甚至产生厌恶感，加上老师并没有真正地将舞蹈和音乐有机地融合起来，只是生硬地将他们合在一起教学，这种“没营养”的教学方式没办法很好地吸引学生。因此中职老师在进行舞蹈教育时，要进行针对性的教学，结合课内课外两大课堂，使得音乐课程能够自然地融入到舞蹈教学中，组织学生参与相关的课外活动，积极地鼓励学生进行实践。

三、中职舞蹈教育中音乐的创作分析

（一）加强基础学习

中职舞蹈教育中的音乐创作是立足于音乐的特点和中职教育的特征的，因此创作舞蹈教育中的音乐需要与其特征有机地结合起来，同时根据中职生的具体情况，从简单到复杂，重点加强中职生的基础知识，从而为后续的舞蹈音乐创作提供坚实的基础。老师在这个过程中，应当积极地参与其中，实时关注学生的表现和任务完成情况，帮助他们分析具体的学习方法，及时地纠正学生在学习过程中的错误，不过老师切不可过多地干预学生的思考，要让学生大胆地想象，表达自己的想法，从而提高学生的创新意识。

（二）培养学生能力

中职老师在开展舞蹈音乐教育的过程中要重视对学生能力的培养和提高，不仅仅让学生学习基本的舞蹈音乐，也要让学生在实践过程中自主地发现艺术美，学会欣赏艺术美，从而深刻地感受艺术带来的魅力，使得中职生能够在无形中陶冶自身的情操。具体来说老师可以开展合作学习，让不同水平、性格的学生组合在一起，使学生能够在团队中合作探索，思想交汇碰撞，从而激发创作的灵感，让学生真正地获得知识、技能、情感的体验。

（三）做好准备工作

老师不仅要要求学生掌握基本的舞蹈与音乐知识，还要让学生在进行舞蹈音乐创作之前，自主地了解艺术创作的规律，使得艺术的魅力能够在学生的脑海中留下深刻的印象，提高学生对艺术的追求，促使学生自觉地做好准备工作。老师应当让学生带着问题来上课，从而使学生的学习效率达到最大，也能提高中职舞蹈音乐的教学质量和教学水平。

四、结语

在中职舞蹈教育中结合音乐课程的教学有利于最大程度地开发学生的艺术潜能，提高学生的创作能力与自主学习能力，让学生不仅掌握基本的舞蹈音乐知识，同时也能学以致用，真正地锻炼学生的技能，从而保证中职院校的就业率，使得中职艺术教育的质量得到提高。

参考文献：

[2]刘青帆.中等专业舞蹈学校学生音乐素养的培养目标研究[D].上海：上海师范大学，2006.