三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学现状与思考

摘要：近年来高校的扩招为高校的教学工作带来很多新的挑战，而三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学更是因此产生种种问题。针对这类问题，本文对三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学提出些许思考及建议。

关键词：三本院校 音乐表演 视唱练耳 教学

一、教学现状

（一）教学模式老套

近年来的高校扩招为高校的教学工作带来很多新的挑战，而三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学中更是如此。首先，根本问题是学生的数量增多，由于视唱练耳教学任务很繁重，需要深刻了解每个学生的学习程度，所以视唱练耳原本是小班制教学。而如今，高校的扩招致使视唱练耳无法继续小班式的教学，大部分三本院校每个班学生人数均为50-60人不等，人数过多而造成教学上的困难。其次，学生水平之间悬殊过大，这加剧了视唱练耳教学的难度，三本院校音乐表演专业视唱练耳教学的主要困惑则是如何因材施教进行多元的差异教学。

大部分教师在教学中仍然采用听音、视唱的基本强化训练方法。这种教学模式在绝大程度上是有效果的，但它需要和其他教学模式相配套。也就是说，在让学生大量练习之余，教师还应指引他们学会寻找音乐的规律，学会理解音乐的内涵。其次，在教学过程中，教师的潜意识里就不重视民族音乐的内容，而偏重于西洋艺术音乐的教学内容。回首近半个世纪以来我国视唱练耳的教学，完全禁锢于教室中，教学形式单一，教师极少认真引导学生在实践中学习、运用视唱练耳的习惯。

（二） 学生基础不扎实及学习兴趣不容乐观

依据这现状来看，学生的学习情况主要存在以下问题：由于不同省份的艺考对视唱练耳的入学程度要求不同，所以入学之后，学生的基础参差不齐，通常有约一半的学生基础较薄弱，大部分学生对基本音级组成的音程把握不准，对C调以外的其他调缺乏调性感，节奏感能力薄弱；视唱只重唱忽视听，只唱音少唱情，缺乏音乐性；听辨有畏惧心理，遇到变化音比较消极应对；对民族曲调调式感与韵味把握较困难；班级集体授课的方式使个别学生学习被动，容易随着整体形成随遇而安的心理，并且对自己的唱听不重视，导致整体音准偏离。

进入三本院校就读的学生，从其自身来讲内心是充满着一定程度的失落感，他们大多是没有机会考入音乐艺术院校或因落榜而不得已做出的选择。因此，他们的失落感表现在课堂学习的积极性不佳，学习状态较为被动，缺乏主动性，对无法理解的问题也很少有学生会主动追问。视唱练耳课程主要是在视唱和听觉能力上进行双方向的培养，需要学生有很好的感知能力，而三本院校音乐表演专业的学生大多数认为自己不但唱得不好，听觉更不行，逐渐的就会被自己消极的情绪占据了对本专业学习的潜力和兴趣的发挥。

二、思考及建议

（一）建立学生学习视唱练耳的兴趣

在很大程度上，学生自身的音乐素养决定着其视唱练耳水平的优与差，但最为关键的是学生的学习兴趣与学习态度。据了解，目前视唱练耳在音乐表演专业学生心中的地位并不乐观，学生被动地接受训练，将视唱练耳看成是学习中的负担。因此，改变视唱练耳教学中固化的模式，提升视唱练耳在学生心中的地位和兴趣，端正对视唱练耳的态度，变被动为主动。在教学过程中，应多进行互动教学，师生角色互换，将学生定位于教学活动中的主体，这样的实践性环节学生所体现出来的积极性会明显高于被动性学习，既增加了学生对所学知识的实践兴趣，还加强了学生对学习内容的渗透理解。

（二） 将视唱练耳与其他音乐学科相结合

视唱练耳学科从宏观上来说，是一个知识面涉猎很广的学科，所涵盖的教学内容极为丰富，并不仅仅是单纯的读谱训练及听觉分析。教学中，音高和节奏能够在视唱练耳课中得到教师与学生的普遍重视，在此基础上，还应该让学生掌握正确的记谱原则、节奏组合法、规范记谱；熟记速度和其它表情记号及其一般运用规律，正确理解音乐内容；熟悉各种调式、调性的特点，以及和声、复调、曲式等相关课程的知识，使学生可以纵观全局，以理论指导视唱练耳具体练习。

（三）优化教师自身能力

身为一名具有现代意识和观念的视唱练耳教师，我们更应该事必躬亲，必须高度关注学科的建设，参与本学科的相关研究，才能够在根本上提高教学质量以及促进学科发展。在如今的教学中，学生主要占据主体地位，因此教师必需具有多元化的教学形式和教学理念，方能真正起到主导作用，尽最大努力调动学生的主观能动性和学习积极性，从而确保高质量的教学。

（四）优化教学模式

当前，三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学应该改变以往的固化模式，引进一些先进的教学理念，并且学习借鉴国外一些成熟有效的教学体系，从中汲取他们优秀的教学方法与模式。随着现代科学技术的飞速发展，多媒体音乐教室逐步走进了视唱练耳教学领域，我们应该充分利用计算机多媒体等资源来革新三本院校的视唱练耳教学的传统模式，如此一来，不仅能够提升视唱练耳教学的水平，而视唱练耳教学模式也将会迎来新的面貌。

三、结语

视唱练耳作为音乐专业一门重要的综合基础课程，广大教师和学生应该给予其足够的重视。同时也希望越来越多的视唱练耳工作者能够在各自的教学领域积极地思考如何提高自己的教学水平，正如许勇三先生所言：“从过去的单纯从条条框框出发转变到让学生去接触和熟悉具体的实际作品，在实践的基础上来掌握音乐的基本构成规律……”。传统的教学模式已经越来越难以适应复杂多变的教学现象，导致视唱练耳教学难以达到预期的教学效果，难以发挥其作为一门重要的音乐基础课应起到的作用。我们在发扬与继承传统教学的同时能够不断学习、大胆创新，这样才能使视唱练耳教学日新月异、扶摇直上，紧跟时代的脚步。

参考文献：

[2]王光耀.视唱练耳教学法论集[C].西安：太白文艺出版社，1999.

[3]莫军梅.高师体验式视唱练耳教学的研究[D].南京：南京艺术学院，2011年.

[4]葛卉.国内高等音乐教育中视唱练耳教学的抽样调查和理论研究[D].西安：西安音乐学院，2007年.