浅谈高校艺术理论教学的新模式

初等艺术院校及初等院校艺术专业先生关于艺术根底实际的学习都有?课程，课程称号通常为《艺术概论》，本质是对高校先生综合艺术实际素养的一次普及，这门课关于了解艺术实际，进步综合人文素养，正确引导艺术理论活动有着积极而理想的意义。这门课程掩盖的范围十分普遍，可以触及美术、摄影、影视、音乐、舞蹈、戏曲、修建园林等多种艺术门类和形状，围绕艺术实际的中心概念推衍展开，对艺术根本原理、根底知识、根本成绩停止专门梳理；根据艺术创作与欣赏的普通规律，详细讨论有关艺术的实质、特征、作用、发作和开展规律，以及艺术家、艺术作品、艺术创作、艺术作风与流派、艺术欣赏、艺术批判、艺术市场、艺术与社会各零碎的关系。而现有的教材体系，旨在提醒艺术开展的内在规律，树立艺术学科教育的根本平台，在较大学科框架下援用极少原典，在反映艺术实际的风采与精髓方面显得有些缺乏。笔者以为，有必要在现有教材体系的根底上做进一步的教学创新和研讨。

目前，国际学界对艺术实际课程的教学形式讨论曾经阅历了两个阶段，第一个阶段是单一的纯实际课堂学习，这种形式以教材知识教授为主，重心在艺术的社会实质、看法实质、审美实质，以及艺术门类的根本概念，引见艺术创作与社会承受的一些环节。假如单纯以口授和书面实际为主，先生实际学习的兴味较弱，容易发生厌倦心情，让他们觉得单调有趣，这也是第一种形式在教学任务中逐步淡出的缘由，围绕教材展开的艺术概论教学是教学形式中必不可少的第一维度；第二个阶段，是随着各大高校教学设备的逐渐完善提升，开端呈现教学实际与多媒体声像相结合，以教员课件引导先生发明性学习，理性地看法各种艺术门类的影像材料，这也是新时期教学形式中不可或缺的第二维度。

从以后的教学实践来看，大少数高校的教学，乃至各省、国度级的有些精品课程曾经进入第二阶段的教研与推行进程。从久远来看，艺术实际的教学必定会面临新的要求，将会进入一个更高的平台。随着新时期大先生知识面的拓宽以及网络媒体的充沛运用，笔者在教学任务中感到，现有的教材体系从实际和理论的角度曾经开端呈现了某些局限，但是，相关的深化辅佐体系尚未齐备地树立起来，少量可应用的文献材料非常分散，俺们可以经过汇总、去粗取精加以整合，使其成为教学中又一个无力支撑和补充。因此，在目前多媒体课件为主的形态下未雨绸缪，在教学学术性上再向前推进一级，进一步提升教学资源，添加新的教学方式十分必要，这也成为本文讨论的第三维度。

三维教学形式，详细的操作办法，是在现阶段教材与多媒体课件结合的根底上，引入各艺术门类艺术巨匠的经典文献著作，建立开发教材之外的阅读课本，以指点上世纪90年代后出生的新时期大先生的学习与艺术创作理论，进步肉体文明范畴的人文素养。这一平台的内容可以包括文学、音乐、美术、修建、雕塑、影视、戏剧、舞蹈等富有代表性、有出色奉献的人物理论经历总结，论文、随笔、感想等体裁不拘，构建一个可资阅读和自创的书面经历体系，好像一个言传身教的艺术家文库，使先生经过集中阅读这些艺术家的人生积聚与感悟所凝结成的文字，短日子内结合课堂的学习构成一定的素养与基调，在无效的课堂学习中感悟艺术与人生的丰厚外延。

这个集成读本体系可以以文献的遴选与课堂教学相结合，选择一批文献及时停止教学与反应，然后再补充更新，最终波动上去，构成一个中心文献为主体的人文艺术集成读本。文库的编排收纳按时代序列可分为三个局部，辨别围绕三品种别展开，力争内容丰厚、涵盖多样。详细来讲，第一大构成局部是古典诗、词、文、琴、画论文献的精选、节选，以及文言文译本的选择、构建，然后围绕“意境”“意蕴”有关中心概念的模范文本集合，如曹丕《典论·论文》、嵇康《琴赋》《声无哀乐论》、谢赫《古画品录》等，例如曹丕论及文字，“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节拍同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”（曹丕《典论·论文》）又如嵇康论及古琴的文字，“可以导养神情，宣和情志，处穷独而不闷者，莫近于音声也。……然八音之器，歌舞之象，历世才士，并为之赋。颂其体制，风流莫不相袭；称其材干，则以危苦为上；赋其声响，则以悲痛为主；美其感染，则以垂涕为贵……”（嵇康《琴赋》）

第二构成局部，选择近古代的曲艺、美术等艺术门类，如梅兰芳论艺术、吴冠中论笼统美、傅抱石论中国画的肉体等一批富有一孔之见、具有实践指点意义的文章。从不同艺术门类之间的互相促进与影响角度，俺们可以选择戏曲巨匠梅兰芳的文字举例，“在下虽然很早看法白石先生，但跟他学画却在一九二零年的秋天。记得有一天在下邀他到家里来闲谈，白石先生一见面就讲：‘听讲你近来习画很用功，在下看见你画的佛像，比以行进步了。’……白石先生笑着讲：‘在下给你画草虫，你回头唱一段给在下听就成了。’……他的小虫画得那样细致生动，似乎蠕蠕地要爬出纸外的样子。但是，他下笔精确的水平是惊人的，速度也是惊人的。”这段文字选自梅兰芳回想录《舞台生活四十年》，外面局部章节细致生动地记载了他与陈师曾、金拱北、陈半丁、齐白石等画家的交往与学画的阅历。这合适美术类青年学子沉心静气地领会戏曲与国画界的颠峰人物互相促进的往事，深化领会艺术门类间的互相自创与影响，有利于开阔视野，促进专业创作。

另外，在同一艺术门类之中，关于东东方艺术的影响与融合，俺们也可举例引见给先生，“在东方学习了绘画中的构造规律、立体联系的规律，回头再看本人祖先的杰作，在下诧异地发现：范宽的《溪山行旅图》立足于‘方’的根本构成，其效果端庄而厚重；郭熙的《早春图》以‘弧’为主调，从树木干枝到群山体态，均一统在曲线的颂歌中，构成恢弘的春之曲；弘仁着墨无多，全凭立体联系之共同手法，表现大自然的开阔与开合……在下曾将中、东方出色的绘画作品比作哑巴夫妻，虽言语有阻，却深深相爱。若真能到达艺术的至境，油画景色和水墨山水其实是嫡亲姊妹，均系大自然的嫡传。”吴冠中以精到的言语、丰厚的人生体验通知学子，在艺术的最高境界中东东方相融，这种一生的领会，假如配合青年的悟性，必将会在艺术的考虑与创作中起到事半功倍的效果。

第三局部，选择当代艺术批判、电影实际、新媒介实际、艺术设计实际方面有独到领会和团体成就的文选构建，引见具有一定团体作风的当代艺术批判，例如，“当东方中心主义的国际使者带着他们固有的文明规范来中国选择古代艺术时，中国的‘细腰国际主义者’们由于多年积聚了丰厚的‘泛扮演’经历，就会安然讲出：‘您需求什么类型的作品，在下就能做出什么来。’足够地暗示了自家手艺的无所不能。换句话讲，您（东方）用民俗目光看俺们（中国），在下就给您提供有滋有味的民俗制品……”作者以犀利的言语，入木三分地解析了当代的一些艺术景象，为青年学子提供了明白的价值导向。在教学中，经过中正颠簸的教材言语与富有言语特征、剑走偏锋的文献个案配合课堂讨论，可以让先生发生耳目一新的觉得，既构建根本的知识框架，又可以让他们掌握言语运用的灵敏技巧与考虑成绩的方式，起到思想与言语技艺双向进步的作用。

总之，新的教学形式树立在多媒体影音教学与教材教学的两级平台之上，首先完成古典的反映传统美学与民族文明肉体的深邃精髓构建，随后完成近古代选文的构建，然后完成当代的选文构建及课堂运用。经过完好的教学周期的使用与反应，最初统筹定稿，成为日后教学的无力辅佐文库，并扩展范围推行。虽然目前的艺术实际课堂教学仍处于第二阶段的长足开展中，但从久远来看，在深化教学的追求中，这种新的教学形式，可以发生更深化、更无效的影响。从古今中外少量存世的文论、画论、音乐、美术、舞蹈、电影等各范畴艺术家著作中采撷、精选、过滤和搭配，比单纯依赖先生本人去图书馆课后阅读要间接、无效。