视觉美学：舞蹈画面多层次变化的艺术魅力

本文认为舞蹈画面多层次变化的魅力，给人们带来了无比的惊喜和震撼心灵的视觉美感效果，她的美就在于变化和意想不到的效果，以及变化的“极致”中所产生出来的。同时，她还蕴含着作者想要表达给观众的那份情感和深刻的内涵意义。然而这些舞蹈画面多层次变化的美感就在生活中，你可以在大和城市此起彼落的建筑物中感受到这一切，它们是舞蹈源源不断的创作源泉。

舞蹈画面 多层次变化 美感的惊喜 “极致”的变化 艺术魅力

2008奥运开幕式的晚会中，有不少让人感到激动和震撼的场面，其中开幕式“欢迎仪式”的“击缶”和《美丽的奥林匹克》上篇——灿烂文明“文字”以及下篇——辉煌时代“星光”和闭幕式上的第二场“记忆之塔”等的舞蹈画面处理，简直就是美妙之极，让人久久不能忘怀。从视觉美学的角度来看，这些舞蹈画面的多层次变化处理，让人们感受到在意想不到的情形之中所产生出的视觉美感效果，是一种无比的惊喜而震撼人心的视觉享受。然而在这种享受和惊喜的美感冲击下，同时还看到了作者企图要表达给观众的那份情感和深刻的内涵意义。

通常我们把舞蹈的行进路线和舞蹈的画面统称为舞台调度。“舞台调度是为了揭示作品的思想内容面对演员在舞台上的活动所进行的设计和安排，它包括演员所处的位置和位置的变换。任何舞蹈艺术都讲究舞台调度，舞蹈艺术的舞台调度包括舞蹈的路线、群舞的画面、上下场等舞台活动。舞台调度是构成舞蹈艺术表现手段的一个重要方面，是为了展现作品思想感情的一种造型手段。”对于舞蹈的舞台调度，也有人把它称之为“舞蹈构图”。在汪加千、冯德的《舞蹈构图的艺术处理》一文中认为：“舞蹈构图是舞蹈作品的有机组成部分和主要表现手段之一。舞蹈画面对深刻表现作品的主题思想、生动塑造完美的舞蹈形象、充分发挥舞蹈艺术特有的表现力，有着重要作用。……舞蹈构图可分为：舞蹈移动线（即舞蹈队形变化）和舞蹈画面（也称舞蹈场面）两个部分。舞蹈中的人物，根据作品的要求，在舞台上构成各种各样的舞蹈画面。这些舞蹈画面的形成和变化，是靠舞蹈移动线来连接的。”不管是称之为舞蹈的舞台调度还是舞蹈构图，它们所包括的都是舞蹈的调度路线和舞蹈画面这两大方面的技术运用问题。下面我主要想谈的是舞蹈画面在视觉美学上所产生出的艺术魅力问题。

一、变化中的美和意想不到的效果

按照传统习惯舞蹈的画面用得最多的是一横排、一个圈、一竖排和八字形，或是二横排、四横排、两个圈和两竖排等等，画面的变化实在太单一。通常在这些画面上的表演只是一些整齐划一的动作，没有更多的变化和此起彼伏以及动静结合的层次感。比如，一个圆圈上的舞蹈，编导家在设计时也只是一些简单的围圈而舞，即使是在一横排或是两横排、四横排等的画面中，大都是在一种统一的舞蹈动作形式下进行的。

然而社会的是一个多层面、多视角的发展空间，城市建设的繁荣也视如星光灿烂，建筑物的此起彼落和大自然的不规则变化，让很多现代舞蹈家们敏锐地感受到了这一切，使之在创作的理念和思维方式上也有了很大的变革。对多层次空间的探索和研究，使得舞蹈创作的内容和题材选择的面也越来越宽，表现内容的空间层面也越来越多。为了表现这些多层面空间的内容，对技术方面的研究和运用也出现了多种多样的编创技法和手段，就舞蹈画面的处理来说，过去传统的那些简单而单一的舞蹈画面，已满足不了现代舞蹈编导家们的创作需要和观众的审美需求了。舞蹈的发展不管是在创作深层含义的表达上，还是在视觉美感享受的表层画面上，它们都随着社会的发展，以及人们视觉上的审美需求，而不断的在发展和变化。现当代的舞蹈编导家们，对舞蹈画面的变化也非常的重视，因而在多层次舞蹈画面的变化中，所产生出的艺术魅力是无限的，它具有很大的美学欣赏价值。正如我在前面所提到的2008年奥运会开幕式的那些场面，如：欢迎仪式的“击缶”舞段，灿烂文明的“文字”舞段还有辉煌时代“星光”等的舞蹈画面变化，让人们在不断的惊喜中，感受到了舞蹈画面的多层次变化是那样的丰富多彩。另外，在闭幕式晚会中的第二场“记忆之塔”中，演员身穿红黄两色的服装，以正反两面不同的颜色，通过在宝塔上的下腰、直立、拧动等动作的变化，所产生出的各种画面，以及突然变化而形成的奥运会的会徽图像的画面，让观众在突然的变化中得到了极大的美感快乐。

记得“97香港回归”时，大型文艺晚会《欢庆香港回归》中的第三场，“土篇——情满五色土”中的扇子舞，北京舞蹈学院的王玫教授在舞蹈的编创时，用不同颜色和规格的扇子，形成的各种画面此起彼落，五种颜色的扇子构成的不同色块，“令人想起五色土的社稷坛，象征着全世界的华人团聚在五色土上。”舞蹈中出现的千变万化而意想不到的视觉美感效果，以及画面变化所产生出的艺术魅力，真是令人惊叹不已，使得所有的观众情不自禁地发出“太美了”的赞叹声。王玫在编创舞蹈时对舞蹈画面的多层次运用的处理特别的讲究，不管人多人少，她处理的舞蹈画面都会让你感到不一般。这是一个在变化中所产生出的美丽，而这种美丽是在一种意想不到的情形下让观众感受到的。意想不到才能让人惊喜万分，不断的惊喜才会产生出视觉美感的冲击和艺术的审美欣赏价值。舞蹈画面的多层次变化，就是要让美感在不断的惊喜和意想不到的情形下得以升华。

二、舞蹈画面变化的“极致”所产生的美感效果

在一个舞蹈画面的变化中，有很多编导只注意了画面的不断转换而形成的美感效果，却忽视了在一个画面上不断地进行变化，所达到“极致”的变化而产生出的美感效果，这样的处理是从一个简单的画面中，进行不断的变化所产生而形成的一种视觉上的强烈冲击。它使我们在简单中看到了丰富多彩而变化万千的、不同几何图形和色彩的变化，这种变化能让人们感受到多种信息量在很短的时间流程中，所带来的感官刺激而引发出的美感享受，它是一种让人久久难忘而得到极大满足的视觉快感，这种快感的满足也是现代人心里需求所想达到的一种高度冲击。在现代科技的发展中，人的智慧也在不断地增长，使得人们对生活空间的需求量是越来越大，对信息量的摄取要求也是越来越高。因此，在欣赏艺术作品的品味和审美的要求上也就越来越高了。我们只有不断的创造出新的视觉空间，才能满足于现代观众的欣赏水平和心里需求。在舞蹈画面“极致”变化的表达中，就是能让人们在美感享受的同时，感受到空间的无限量和在视觉美感上给予心灵的最大震撼的冲击，这也许会让人们在欣赏的过程中去思考，思考着人世间的每一个事物，当我们发现并把它不断地发展和扩展到了极致的时候，它将会出现什么样的结果？它的空间可发展的无限量，能让有心的智者感受到世界万物的变化是多么的丰富多彩而变幻莫测。舞蹈编导家张继刚在2004年给残疾人艺术团编创的舞蹈《千手观音》，在表现“千手观音”的“千手”时所产生出的那种变幻莫测的多层面的画面空间，真让人们叹为观止而大饱眼福。这与我93年创作的舞蹈《烛之光》，虽说也有“千手观音”的舞姿造型的画面变化的处理，并且曾经也得到了很多中外观众的肯定和赞赏，但回想起来仅这一个画面的变化，从“极致”的表现程度上来说，与《千手观音》相比真是大大的不如。在《千手观音》中的“千手”画面的层次变化，它已在一个固定的画面处理过程中达到了一种“极致”，而这种“极致”的处理再配合上灯光的变化，呈现在观众的视觉中完全是一个在有限的空间里，感受到的是无限的美感时空给予人们的视觉享受和情感的震撼。另外，我在前面所举之例，“97香港回归”的大型晚会《欢庆香港回归》的第三场中的扇子舞段，也是在一个固定画面上变化出的多层次、多色块而起伏跌宕所达到的“极致”。那色彩斑斓、变化万千的多彩世界，是在固定的画面中所产生出来的。 奥运会开幕式上的“击缶”的舞段，他们同样是在一个固定的画面上完成的，编导也把这一画面的变化处理到了极致。舞蹈通过特殊制作的道具和鼓声的配合，使得演员在击打“缶”的中心点时，整个“缶”就亮了起来，而光的“亮”和熄灭与鼓声的响声轻重是连在一起的，编导们在处理这一画面时，特别强调了不同节奏的分布击打，使得光亮产生出此起彼落的视觉美感效果似繁星闪烁争奇斗妍，以至于不得不让所有的观赏者倾倒折服。

在一个画面中不停的产生多层次的极致变化，这需要舞蹈编导的思维想象具有超强的能力，它就像在电脑里放时所发出的声波图像那样，充满着神奇的色彩，变幻莫测而丰富多彩。我曾今在听一位老师给研究生上课时播放了一段基督教的圣歌，当音乐多声部和声的声波，通过电脑“三维动画”的图像所形成的多种变化出现在我的视觉中时，它让我似乎看到的是舞蹈画面变化的“极致”所产生出的无限魅力，这种魅力通过高科技手段的显现所体现出的效果，使得编导们可以从中发现并感悟到许多。但这些要落实到具体的“人”的舞蹈中时，每一个细节的变化是否有效果？用多少拍来完成？哪些人高哪些人低？哪些人需要动哪些人需要静？道具和服装上有什么特殊的变化等等，都需要编导家们仔细的去考虑和研究，研究每个细小的环节怎样去处理才能达到“极致”的效果。

三、在审美过程中舞蹈画面蕴藏着深刻的含义

舞蹈画面多层次的变化它不仅增添了视觉上的美感冲击力，而且更增强了用舞蹈画面说话的

力度，使之在舞蹈画面中体现出你所想要表达的内容含义，这种含义你不用言说只要通过身体的表现就能让观赏者意会，这种意会是在一种美感享受中体会到的。比如，在奥运会开幕式上的“星光”舞段，开始出现的点点星光似乎告诉人们，地球是属于宇宙星空中的一份子，她和所有的星球都漫游在广阔无疆的太空宇宙中，而点点星光慢慢汇集突然变成了一个“和平鸽”时，象征着全世界人们在奥林匹克精神的鼓舞下所期待的希望与和平，最后“和平鸽”突然又变成了“鸟巢”，而鸟巢是放飞梦想的地方，在舞蹈画面“鸟巢”的上空中飞翔着一个身穿大红裙子的女孩，喻意着所有的梦想都从这儿开始。另外，还有第八届全国舞蹈比赛厦门小白鹭艺术团获奖的舞作品《海那边》，作品中的画面处理不仅好看而具深刻的含义。就舞蹈开始的部分来说，演员从舞台前的右侧（舞台的2方向，我们以观众所处的位置来说）依次一个接一个的流动而出形成的大横排，仿佛就像海边轻轻的细流旁站着向“海那边”遥望的人群。而后从横排的两端各走出一人，他们各自在横排的一前一后向两个不同的方向边走边遥望着，这一画面让观众感受到了人们在大陆和隔海相望的思念情景，中间隔着的横排，仿佛是割断两岸亲人的大海，同时也是一种人为造成的无形之墙。舞蹈的开始就在画面上告诉了观众作品所要表达的内容含义。然而，这个含义就是隐喻在这个视觉效果极好的画面上呈现给观众的。在舞蹈中不断出现的多层次变化和动静结合的画面里，让你在视觉美感的享受中，同时还感受到了一种深刻的内涵意义，这就是舞蹈画面多层次变化的艺术魅力。像这样舞蹈画面处理得好的现当代的舞蹈作品还有很多，他们所体现的深刻意义都是在多层次舞蹈画面的变化中呈现给观众的。然而也有很多的年轻编导家们，他们在学习了现代舞蹈的编舞技法后，也把很多方法运用到了民族民间舞蹈的创作上，开创了民族舞蹈创作的新局面。如：第八届“桃李杯”舞蹈比赛，广西艺术学院附中获得一等奖的壮族舞蹈《走在山水间》，一开始展现在观众眼前的那段变化多端的舞蹈画面，是在一个三角形的固定画面上进行的，当你看到那些动静结合完美而形成的高低错落的画面，仿佛就是名扬天下的桂林山水呈现在我们的眼前，一种美不胜收的感觉油然而生。这使我更深深的感受到了在民族舞蹈的创作中，借鉴和运用现代舞多层次画面变化的方法，让民族舞蹈更增添了无限的艺术魅力，使之更具现代感而符合现代观众的欣赏需求。

四、舞蹈画面多层次变化的美感就在生活中

生活是创作的源泉，当“源泉”流到编导家的心里时，它就成为了创作不可缺少的材料。舞蹈画面的产生和变化是离不开对生活的观察和感悟，我们可以从生活和大万物的变化中感受到，那些纵横交错、此起彼落、变化万千的多彩世界里，有太多的视点都能让我们捕捉和感受到舞蹈画面多层次的变化，应该是最具生活的感悟和理解的。比如四季的变化会让环境产生出不一样的视觉效果，大海的潮起潮落，建筑物的高低错落和不同的形状，立交桥的纵横交错，鸟儿在天空飞翔和聚散，人群的来来往往等等，它都是能让你得到舞蹈画面多层次变化的一种启示。

有的时候我也会静静地观看着天空中飞翔的鸟儿，特别是每年的冬天翠湖和滇池上空飞来的海鸥，你只要仔细的注意观察它们飞翔的路线而形成的画面会让你惊喜万分。它们不断的在天空成群结队环绕而飞，却不时形成多种的变化，一会儿集中，一会儿又分散，有时个别的海鸥向着相反的方向飞去，然后又飞回来；一些飞得稍慢的与飞得快的形成了个别与群体的对比等等，这些都是大自然给与编导家思考和发现的恩惠，只要你留心和注意观察，你会发现在生活中有太多的画面可提供你进行创作。特别是现代社会的高科技中，有让你从中发现太多的想象不到的新空间，这些新的空间所让你感悟到的很多画面，也将会成为舞蹈画面多层次变化的创作源泉。正如我前面所举之例，在电脑中呈现的音乐声波中所发出的三维动画图像，还有世界各地有创意的建筑物，以及纵横交错的立交桥等等，它们都是舞蹈画面多层次变化取之不尽用之不竭，能使你感悟到具有无限量的生活空间的创作源泉。

总之，舞蹈画面多层次的变化所产生的艺术魅力，是在不断的惊喜和意想不到的情形下产生出的。而画面“极致”的变化能使观赏者在美感享受的同时，感受到更多的惊喜和视觉上的有力冲击。舞蹈的作品内容也是通过这些舞蹈画面的体现，表达出对生活和人生意义的理解和感悟，这使得观赏者在得到视觉美感享受的同时，也得到情感上的最大满足。舞蹈画面多层次变化的处理是一个区别于传统创作的新观念，它是现代人对舞蹈创作的新要求，是人们欣赏视觉艺术在美感上的心里需求。正如我前面所说，随着社会的发展和高科技的进入，人们受到的和智力的不断增强，视野也在不断的开阔，对信息量摄取的要求，对事物的理解，以及对美的追求今非昔比。这些都需要舞蹈编导家们不断的学习和思考，更新创作思维和理念，提高创作技术能力，同时不要忘记生活永远是你创作的源泉，对自然环境和建筑物的此起彼落的发展变化，以及人物不同的生活空间距离，还有科技领域中的电影、电视、电脑、包括摄影等等所呈现的很多画面，都能让我们感悟到有太多的、意想不到的、丰富多彩而变化万千的画面，它们都是舞蹈画面创作的源泉。

舞蹈画面多层次的变化是符合现代人欣赏艺术的心里需求；是打破传统简单的舞蹈画面的一种新的创作手法的呈现；是让观赏者在视觉上得到最大的美感享受和情感的冲击，同时还可通过舞蹈画面感受作品内涵对心灵的震撼，以及对人生意义真正的理解和对舞蹈艺术的高度品味。因此，它体现了舞蹈艺术的魅力在视觉美学上的欣赏价值。

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[1]李承祥.舞蹈编导基础教程.高等教育出版社出版.

[2]于平.舞蹈编导教学参考资料.北京舞蹈学函授教材.

[3]吕艺生.大型晚会编导艺术.上海音乐出版社出版.