色彩在油画风格影片中的必要性

上传者：网友
|

翻新时间：2022-12-14

收藏到账号

全屏

色彩在油画风格影片中的必要性

色彩在油画风格影片中的必要性色彩在油画风格影片中的必要性

：视觉文化研究全球化时代中国电影的文化分析周星驰的无厘头电影风格

色彩在油画风格影片中的必要性更多精品源自3edu课件

色彩在油画风格的影片里扮演重要角色

为了能达到理想的视觉效果,在处理多色调色块的同时必须要把握色彩的整体性以达到画面和谐统一。这里需要提到的是,热内将温暖的金黄色作为整个影片色彩基调,是为了使画面达到油画般色彩风格的效果,以进一步烘托影片温馨怀旧的情调氛围;而在笼罩着一层金黄色调的影片画面中,选择以红色、绿色为主的暖色调和冷色调来协调搭配,是为了使整个影片达到色彩整体上的和谐,并在此基础上营造出一种生动欢快、热烈活泼的浪漫气息。与《天使爱美丽》里绚烂的色彩世界相比,影片《漫长的婚约》虽然用色彩分割为三个时空:黄色时空、灰色时空和黑白时空,但是每个时空画面中的色彩并没有那么复杂多样和对比鲜明,因此在处理色彩平衡和谐及把握色彩整体性的问题上相对要简单一些。在这部影片里,冷暖色调鲜明对比体现在两个方面:一是占有电影一半时间的黄色时空里的金黄色基调,和其他两个时空的灰色调、黑白色调的色彩对比;二是在灰色时空里,黄色灯光、火光和灰色调的空间场景及人物服装造型的色块对比。影片被分割成三个不同色调的时空,表面看来影片似乎难以把握色彩整体性。其实不然,色彩的和谐可以在颜色互补或对比中产生自然的和谐,也可以是精神和自然的、内在和外在的和谐。因此,对于电影情绪基调的形成和电影风格的展现而言,保持一组色彩在一幅画面、一个场景乃至全部影片中的整体倾向性是值得创作者注意的。油画里的色彩不只是单纯再现客观世界,更是生活中色彩的提炼和升华像油画创作一样,电影创作者也精准提炼出生动鲜明的色彩来创造一个主观的真实世界。因为色彩本身就包含着人在日常生活中所积累的情感和心理经验的投射,以相应的色彩、色调引起人们情感、心理的共鸣,达到艺术的目的。俄罗斯现实主义绘画大师列宾的名作《伏尔加河上的纤夫》③145,描绘了在伏尔加河畔烈日酷晒下一群衣衫褴褛、蓬头垢面的拉纤者,他们拖着沉重的纤绳逆水而上,古铜色的皮肤,穿着土黄色的破衣烂衫,在他们周围是伏尔加河畔的茫茫沙滩、浑浊的河水和泛着黄光的正午天空,这一切构成了画面的枯黄燥热的情绪基调。画家以淡蓝、暗棕色、黄色等色调描绘画面,使伏尔加河显得更加惨淡,烘托了燥热的天气,也加强了画中人物的悲剧性,使观者感受到一种压抑窒息的情绪,于是画上那些受苦受难的纤夫的形象更加令人印象深刻。可见,色彩经过艺术家的组织、概括与合理配置,使之具有倾向性,表现在作品中才有特定意义,随之才会对观者产生情绪感染力。现代电影对色彩的艺术处理,同样也很注重将主观意念赋予色彩本身,强化色彩对主观意念的表现力。在电影《天使爱美丽》里,有许多镜头画面的主色调是红色和绿色。导演用两种对比强烈的色彩构成了一个奇特的影调,一个超于现实存在的世界,在这个世界里,我们看到圣马丁河是绿的,地铁站是绿的,艾米丽的床是红的,咖啡店内的装饰是红的,录像带店是红的,人物的着装也非红即绿,甚至有一次艾米丽到杂货店打听人的时候,画面切到杂货店的远景,此时画面中除了绿色店面和红色水果这些鲜明色块外,四周建筑都是淡灰色。导演的出发点不只是展现他的色彩素质、色彩和谐感,而主要是通过这些主观色彩的运用来表现艾米丽的性格特征。影片中艾米丽从小在一个孤单寂寞的环境中长大,有着丰富而细腻的情感世界,所以她喜欢幻想、自娱自乐并且常常有些古怪的念头,同时艾米丽是对世界充满热情的活泼的女孩子,希望用自己的行为去帮助别人,所以艾米丽有着浪漫的心态,在她的眼里,世界是略显夸张的、美好的,是五颜六色、鲜活生动的。这个活泼的天使,似乎无论走到哪里,只要用她的魔法棒一挥,就可以让支离破碎的苦闷生活环境变成色彩斑斓的充满爱的世界。

电影里综合运用各种油画艺术观念展现了导演的个人风格结语

在创作电影时,创作者都会自然而然地运用历史积淀下来的各种传统艺术表现形式,营造风格各异的视觉效果并体现主题基调,这种创作意识在电影界已经是很普遍的了。热内为了营造理想的视觉效果和展现独特的个人风格,也将传统油画艺术表现形式加入电影画面造型元素的行列。在他的电影《天使爱美丽》和《漫长的婚约》里,最突出表现这一点的就是用色。热内对色彩的把握和处理,不单是追求传统油画风格中的和谐美,他还大胆吸收不同油画流派的色彩造型观念,提高画面色彩的表现力,进而成功创造了丰富影片内涵和表现主题的视觉效果。总之,在创作电影时,热内融合了多种传统油画艺术表现形式,使画面视觉效果既有现实主义的自然朴实和浪漫主义的抒情诗意,也有超现实主义的如梦如幻和个人风格的诙谐幽默。