让孩子自己去实践

提要：针对当前小学 音乐 教育 中过于偏重 艺术 音乐教育，致使教师们往往看不到孩子们进行创造性音乐活动潜在本能的现象，本文提出：

1． 音乐教育要唤起人人生来具有的音乐本能。

2． 在音乐教育中，音乐只是手段，教育人才是目的。

3． 让学生自己去实践。

音乐本身不是我们应该追寻的最终目标，音乐是人的精神的产物，它只是用于表达、探讨精神境界的一种手段和工具。音乐是脱离物质世界、属于精神世界的。

音乐活动是人类最 自然 、最原始的行为。人们有感于物、有动于心，便会情不自禁地歌舞起来，用叫喊、动作、敲击等种种行为来宣泄情感，求取刺激，达到身心的平衡，这是人类的自发需要。音乐教育必须唤起这种人人生来具有的音乐本能。

在音乐教育中，音乐只是手段，教育人才是目的。

音乐教育的首要任务，应该是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，帮助他们，使他们也能够参加音乐活动，能够成为积极的和有一定水平的音乐欣赏者，能够从音乐中享受到乐趣。

奥尔夫说过：“让孩子自己去实践、自己去创造音乐，是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。老师心里想的，首先应该是孩子，其次才是音乐，孩子比音乐更重要。我们可以让孩子们去实践，按照他们自己的想象、利用他们自己的各种可能性去安排。老师给他们一个任务，每个孩子完全可以根据自己的条件去做他愿意做的事。教学的活动，主要是孩子的活动；教学的最终结果，要从孩子身上体现出来。

我们的传统小学音乐教育，强调的是基本音乐知识的传授和基础音乐技能的培养，这个“双基”落实在大多数小学的音乐课上，特别是低年级音乐课上要求“齐、准、象”，教师比较满足于唱歌教学标准化、模式化，教师教、学生学，要求整齐划一，音调准，节奏稳，动作齐，老师一遍遍教，学生一次次练，教师死扣教材，学生机械模仿，忽视了学生在思维过程中的主体性和形象思维的个性化特点，阻碍了学生思维空间的扩大。

正因为许多传统的音乐教育过于偏重艺术音乐教育的使命，致使教师们往往看不到孩子进行创造性音乐活动的潜在本能。那么，在进行音乐教育时，能不能把孩子们从座位上解放出来呢？我们主张让他们不仅使用听觉，而且通过积极的联想和想象，加上视觉、触觉的活动去感受、去把握、去创造一些联想的形象来表达。这样的教学是能够做到的。

如，让学生欣赏一段低沉、缓慢的乐曲，让孩子们插上思维的翅膀去想象。他们听后，会认为是笨重的大象、顽皮的狗熊、懒洋洋的肥猪及慢吞吞的乌龟等。他们的想象是正确的，因为这些动物都是笨重而缓慢的。然后，让学生按照自己的想象去动作，孩子们在音乐伴奏下手舞足蹈，表现各自想象的动物。这样，不仅帮助学生进行多种感觉器官的综合运用，也把音乐这一时间艺术和造型、表现等空间艺术结合起来，有利于学生再造性想象能力的训练，发挥他们在音乐欣赏活动中的主体作用和个性特点。

所以说，我们只要从孩子的生活范围里选取适当的 内容 ，把这种内容告诉孩子们，他们便能够理解；只要要求他们用音乐来表现这些内容，他们就能够自己去进行音乐的创造。这些内容可以是儿歌、童谣、谜语、神化、寓言、民间传说以及儿童自创的图画、自编的童话、寓言等等。

孩子不是音乐家，老师的教学应该十分耐心，进度不要贪快，一定要使所有的孩子都能够跟得上。任何一项教学内容，都不应该使孩子觉得困难，要使孩子们觉得始终在游戏。如果孩子们显得比较紧张，那就应该立即设法使这项内容变得简单些、短小些、容易些，或者更换另外的适合的内容。当程度好的孩子学会的时候，不要马上提出新的要求，而要继续反复练习，直到较差的学生也会了，才进入下一个内容，我们不可以抛开任何一个孩子。如果发现孩子们对这项要求完成得很好，那就应该及时地进入更难一些的练习。一项教学内容所用的教学时间长短，并不按照老师的主观设想，而是依据孩子们的兴趣来确定。

为了使孩子们 学习 得更主动，有时候可以让个别孩子领着大家做练习让他当老师。当然，有些孩子在得到这种机会的时候，可能表现得十分平庸，这时老师还应该允许他继续领着大家做，他可以从别的孩子那里学到不少东西。教学活动中的有些规定，也可以让孩子们自己来确定。这样，他们往往更愿意自觉地遵守。

在课堂上注意教学民主，要让学生提出自己的 艺术 见解，课上师生交流，注意学生在 学习 中的反馈、心理变化等来调整教学 内容 、程序、 方法 。使学与教、演与导、教师主导与学生主体作用统一协调。课堂的每一阶段，尤其是课的结束前都应让学生有较为完整的艺术形象感受，留下一个美好的印象。

当教师给学生某个任务的时候，他怎么去做并不重要，尽可让他们按照各自的条件、方式、意愿去做，这样才能学得主动，发挥想象力和独创性。重要的只是“做”的本身，怎么做，做得好不好，那倒无关紧要，他如果不去做，那就是教学的失败。教师的主要任务，便是使孩子们乐意与自己合作，这种合作是一种导致教学结果的道路。我们不应把目光只是盯着这条道路的尽头——教学结果，而要把注意力集中于如何领着孩子一起在这条道路上一步步地向前走去。

我们教师只不过是学生攀登高峰的垫脚石，学生是教师的“老师”，我们可以从学生的眼睛里找到无穷的教学方法。教师的作用就是在 音乐 教学过程中使学生认识美、鉴赏美、创造美。

参考 书目：

1．曹理、何工：《音乐学习与教学心理》 上海音乐出版社

2．秦德祥： 《元素性音乐 教育 》 南京大学出版社

3.《音乐教育学》