试论音乐欣赏教学中的音乐体裁分析

【论文关键词】体裁 歌曲 器乐曲 创作

【论文摘要】一切文艺作品的思想内容都必须通过一定的体裁形式来表现，音乐自然没有例外。在音乐欣赏教学中，必须使学生了解不同音乐体裁的产生、发展及流传的概况，识别不同音乐体裁的性格特征和音乐表现形式，要尝试在音乐欣赏中，分辨其所包含的音乐体裁，以此为突破点，对乐曲的内容和形式作全面的了解和掌握。

一切文艺作品的思想内容都必须通过一定的体裁形式来表现，音乐自然没有例外。文学、戏剧、、音乐、舞蹈，是大范围的文艺体裁划分。在音乐中，从总体看可分为声乐与器乐两大部分；细分可分为歌曲、舞蹈音乐、室内乐、交响乐、清唱剧、合唱、歌剧等；再往细划分，歌曲中又可分为抒情歌曲、舞蹈歌曲、劳动歌曲、颂歌、队列歌曲、叙事歌曲……我们在音乐教学中必须让学生对音乐体裁有一定的认识和把握。

一、关于歌曲的不同体裁及特征

1、队列歌曲，一般都具有配合行进步伐的成双节拍，节奏鲜明有力，曲调爽朗、有朝气，结构方正，句法规整。代表作有《中华人民共和国国歌》、《中国少年先锋队队歌》，聂耳作曲的《毕业歌》、印青作曲的《走进新时代》、王莘作曲的《歌唱祖国》等都是。

2、劳动歌曲，曲调质朴，节奏性强，往往与一定工种的劳动节奏相联系。句子较短，歌词中常加上衬字、衬词，如“嘿哟”。代表作有：聂耳的《码头工人歌》，我国民间流传的《田歌》、《茶歌》、《川江号子》和日本北海道民歌《拉网小调》，都属于这一类。

3、抒情歌曲，指的是偏重于抒情性、歌唱性，曲调优美流畅，节奏自由舒展，表情细腻，以独唱形式为主演唱的一类歌曲。代表作有聂耳作曲的《铁蹄下的歌女》、冼星海的《夜半歌声》、黄自的《玫瑰三愿》、雷震邦的《花儿为什么这样红》、王酩的《妹妹找哥泪花流》和谷建芳的《那就是我》等。

4、颂歌，庄严，宏伟，热情洋溢，音域宽广。代表作有刘炽的《我的祖国》、洗星海的《黄河颂》、郑秋枫的《我爱你，中国》等。

5、舞蹈歌曲，曲调欢快，节奏鲜明，结构方正，适合载歌载舞。我国少数地区如西藏、新疆、延边等地这类歌曲特别多，例如常留柱作曲的《我心中的歌献给解放军》，用的是西藏音调，刘炽的《新疆好》用的是新疆音调，周大风的《采茶舞曲》用的是江浙一带的民歌音调。

6、讽刺歌曲，歌词与曲调都比较夸张，与美术中的漫画有相似之处，曲调与腔调结合紧密。代表作有费克的《茶馆小调》、舒模的《你这个坏东西》、宋扬的《古怪歌》。俄罗斯的作曲家莫索尔格斯基，曾创作过一首在国际上非常著名的讽刺歌曲《跳蚤之歌》堪称典范。

7、叙事歌曲，内容有情节性，歌词口语化，在词曲结合方面的要求比一般歌曲要严格，常吸收民歌、曲艺、戏曲的音调。例如遇秋、生茂作曲的《一壶水》，吸收了北方说唱音乐的写法，有乡土味。又如瞿希贤的《听妈妈讲那过去的故事》，是根据歌词朗诵的语调写的，曲调亲切感人。

8、山歌和小调，山歌的演唱多在野外，空旷，不受劳动动作的限制，无所拘束地抒发劳动人民内心的感情。节奏比较自由，单调比较悠长。著名的山歌有：陕北的《信天游》、山西的《山曲》、内蒙的《爬山调》和《牧歌》、青海的《花儿》、苗族的《飞歌》等等。山歌是“山野之曲”，小调就是“里巷之曲”。山歌的发源地在深山老林，小调则是流传和发展于城镇的一种民歌体裁。小调具有较大的加工，不仅反映当代的现实生活，也触及到题材。著名的小调如陕北的《兰花花》、《绣金匾》，东北民歌《走娘家》和贺绿订创作的《天涯歌女》、《四季歌》等。

二、关于器乐曲的不同体裁及特征

器乐曲从大的范围划分主要有两种形式：其一，中国民族器乐曲；其二，西洋管弦乐曲、钢琴乐曲。以音乐的体裁划分，有进行曲、舞曲、摇篮曲、谐谑曲、浪漫曲，众赞歌等。器乐曲如无文字说明，欣赏起来比较困难。音乐具有模糊性、多义性、不确定性，不同的人欣赏同样一部器乐作品常常会有不同的感受，这时音乐体裁分析可能起到开门的钥匙的作用。特别是无标题音乐，都以序曲、奏鸣曲、回旋曲、交响曲命名，不易理解。

器乐曲曲式结构较为复杂，一个作品里面包含有多个体裁。我们可以看看柴可夫斯基在创作《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》时，体裁因素是如何在发挥作用的；作曲家采用了两个音乐主题，一个是两个家族仇恨主题，一个是美丽动人的爱情主题。当两大家族械斗时，音乐中充满刀光剑影，具有快速的进行曲性质；当一对情侣谈情说爱时，音乐具有抒情曲的音乐体裁性质。而当神父劳伦斯出现时，则伴随以众赞歌的音调。虽然没有歌词，也没有人物形象出现，我们只要注意到音乐的体裁特征，就可能找到音乐的发展脉络。

还有鲍罗丁的交响诗《在中亚细亚草原上》，商人队伍在一望无际的荒原大漠上行进，牧歌体裁的出现塑造了当时的场景，进行曲体裁则表现了商人队伍的形象。李斯特晚期的几首钢琴奏曲中出现过丧礼进行曲的体裁特征，说明其中有着“生还是死”的严重命题。贝多芬的《田园交响乐》中，有着明显的牧歌特征。普罗科菲也夫的《彼得与狼》交响组曲中，少年的英雄形象是伴随着进行曲体裁特征出现的，狡猾的猫的音乐中带有谐谑曲体裁特征。

三、作曲家利用音乐体裁特征来创作声乐、器乐作品的成功范例

作曲家写歌或写器乐曲，凡成功之作，音乐体裁大多选择准确，也有别具匠的、出人意料之外的。贺绿订的《游击队歌》用了进行曲体裁，卢肃的《团结就是力量》、黄自的《旗正飘飘》、刼夫的《我们走在大路上》、岳仑的《我是一个兵》、寄明的《我们是共产主义接班人》等，都是典型的队列歌曲体裁。金凤浩的《红太阳照边疆》、施光南的《打起手鼓唱起歌》、罗念一的《洗衣歌》等，都是典型的舞曲体裁。

也有出人意外的例子，如刘诗召的《军港之夜》，部队题材，原应用进行曲体裁，却用了催眠曲体裁。还有在一首歌曲中综合运用多种不同音乐体裁的例子，如朱践耳的独唱歌曲《唱支山歌给党听》首句“唱支山歌给党听”，从全曲最高的音区开始喷薄而出，音调是山歌体裁。接下来，“我把党来比母亲”，旋律下降直奔谷底，属抒情体裁特征。第二乐段，“旧，鞭子抽我身，母亲只会泪淋淋”，运用了戏曲音乐中的哭腔。紧接下去，“共产党号召召革命，夺过鞭子揍敌人”，完全是进行曲音乐体裁的手法。如果不唱歌词，单唱曲调，思想情绪发展的脉络也是听得出来的。

作曲家在创作器乐曲时，音乐体裁的选用也十分重要。我们这里就以西洋音乐中最具代表性之一的舞曲体裁而论，它可细分为圆舞曲、小步舞曲、波尔卡、玛祖卡、哈马涅拉、探戈、塔兰泰拉等，特点不一。

譬如圆舞曲，主要分快速与慢速两种。特点是三拍子，节奏鲜明，旋律流畅。奥地利作曲家约翰·施特劳斯一生创作了一百多首圆舞曲，号称“圆舞曲之王“，可见他的创作风格与圆舞曲结合之紧密。又譬如玛祖卡，是波兰民间的男女双人集体舞，动作有滑步，成对旋转。波兰作曲家肖邦写了五十二首著名的玛祖卡舞曲。其特点是中速，重音落在第二拍或第三拍。德国作曲家比才，歌曲《卡门》时，吉甫赛女郎跳舞时，选用了哈巴涅拉舞曲体裁，是剧情的需要。

也有将不同的舞曲体裁写进一首乐曲中的例子：肖邦的《A大调军队波兰舞曲》，为了塑他心目中的英雄形象，肖邦把舞曲与进行曲的体裁特征综合在一起，谱出了这首名作。

四、结语

综上所述，要想让学生提高音乐欣赏能力，必须使他们了解不同音乐体裁的产生、发展及流传的概况，识别不同音乐体裁的性格特征和音乐表现形式，可以将不同的音乐体裁放在一起加以比较。要尝试在音乐欣赏中，分辨其所包含的音乐体裁，以此为突破点，对乐曲的内容和形式作全面的了解和掌握。还有，音乐体裁与音乐题材这两个词汇发言相似，而含义是不同的。后者指音乐作品反映生活的层面，如题材、题材、部队题材……不可与音乐体裁混同起来，这也是必须和学生说清楚的。

【参考文献】

[1] 音乐欣赏手册[M]. 上海: 上海音乐出版社, 1981. [3] 方智诺, 编著. 歌曲分析与写作[M]. 西南师范大学出版社, 2006.

[4] 魏纳·莱奥著. 器乐曲式学[M]. 北京: 人民音乐出版社, 2002.