浅谈共鸣腔与音色

上传者：网友
|

翻新时间：2022-11-21

收藏到账号

全屏

浅谈共鸣腔与音色

摘要：影响声音色彩的，除气息运用和声带本身外，共鸣腔的运用和调整是非常重要的。音乐课要情感化，才能唤起学生情感的共鸣，音乐课才能真正做到引人入胜、怡情养性、潜移默化、至美至精。音乐在表达人类情感和情绪方面是其他学科不可替代的，既然是不可代替，我们就应该教出不可代替来。

www.Lwlm.com

音乐是声音的艺术、时间的艺术、表现的艺术、再创造的艺术。一部好的音乐作品，如果没有演唱者或演奏者情真意切的表演，那再漂亮的声音和高超的技巧都是无法打动听众的。

音色的不同主要是由于声带、共鸣器官变化和运用的不同而形成的。影响音色的是声带，由于声带的宽窄、长短、厚薄、振幅的大小、频率的高低等，可产生出音色各异的基因。基音音量很小，只有通过人身体的各共鸣腔体的共振作用才得到扩大加强。

1 呼吸和共鸣的关系

共鸣需要腔体，所有的共鸣腔体都要连通一气，从心理上塑造人的整体歌唱发声状态。共鸣腔体不仅互为相通，而且在歌唱发声时要积极而又松弛的发声打开。著名的声乐教育家沈湘教授说：“共鸣状态和呼吸状态特别密切，好的共鸣状态就是深呼吸状态，用深呼吸的感觉把腔儿打开等在那唱，好的共鸣音响就出来了。”

共鸣不仅需要腔体，而且需要腔体里的空气，因为空气是使声音传导和发声振动的媒介物质。沈湘教授说：“一个好的共鸣音响，声音里面总是有混着气儿的感觉，这个气儿来源很深。胸腹之间的气儿和上面各种空腔互相通着气儿，上下通气、里外通气，音越高，气越通。所以说'高位置'与'深呼吸'是辩证统一的整体。没有'深呼吸'就没有'高位置'没有'高位置'说明你用的气儿也不深。”

共鸣与呼吸的关系，就如同鱼和水的关系，鱼离开了水就会干死，有了水就变的活跃了。相让声音"水灵"就必须像在渠里放水那样让共鸣腔的通道产生通气的感觉，鱼在水中才能游动，声音靠着气才能

流动"以气带声"就是这个道理。

2 怎样应用共鸣器官

2.1 唱发声时，应运用“混合共鸣”的方法，即把握好共鸣的运用，使各共鸣腔保持一定程度的平衡，才能使声音获得良好的效果。初学者可以www.Lwlm.com用本论文由无忧论文网www.51lunwen.com整理提供“哼鸣”练习来逐渐体会头腔共鸣的感觉，也可以发一个i（衣）母音，从低到高 i（衣）↗。同样可以感觉到声音从喉口一直滑到头腔部位。

2.2 在“混合共鸣”的基础上，同时又必须适度调整共鸣腔，改变共鸣之间的比例，才能适应于唱低、高音不同的要求。而当我们唱高音时，头部就会有振动。唱低音时胸腔也会感到明显的振动。唱中音时，则明显感到口腔共鸣的主导作用。这就是说，在“混合共鸣”的基础上，每个声区，都应突出它的主要共鸣区。

3 胸腔共鸣

胸腔共鸣主要是通过气管、支气管、肺泡以及食道的空间来发生共振作用的，胸骨、肋骨、锁骨等传导也有一些作用。因为胸腔体积大、范围广，发低音时胸腔振动比较充分，用手放在胸部会明显感到这种振动。尤其是男低音，他们的低音音色之所浑厚、粗壮、宽大、低沉，是因为他们具有长、宽、厚的声带和体积大且利用充分的胸腔，这正像用力拨动倍力提琴的正选弦一样，我们看到那又粗又长的正弦（相当声带）振幅很大，再通过那庞大的共鸣箱（相当胸腔）去共振，发出低沉的音色。

综上所述，影响声音色彩的，除气息运用和声带本身外，共鸣腔的运用和调整是非常重要的。音乐课要情感化，才能唤起学生情感的共鸣，音乐课才能真正做到引人入胜、怡情养性、潜移默化、至美至精。音乐在表达人类情感和情绪方面是其他学科不可替代的，既然是不可代替，我们就应该教出不可代替来。