中国流行歌曲的流行与繁荣

中国流行歌曲的流行与繁荣 中国流行歌曲的流行与繁荣

一首歌曲可以没有歌词但绝不能缺少旋律,而毫无疑问的是从吴莫愁的《痒》到张玮的《high歌》再到多亮的《小情歌》,优美的旋律始终贯穿主线深深俘虏了听歌曲的人。受众广泛第三便是它有广泛的受众。或许有人会觉得大多数在好声音中获得大家认可的歌曲都是较老的歌曲,但正是这样流行歌曲为好声音吸引了一大片受众。而我们不禁会问流行音乐的意义在于何处?当然在这里流行歌曲就是在不断变化的歌坛中,不断前进的时代中仍然不断的引起大家的共鸣的一种文化形式。时光已经为我们选择了经典,在商品经济时代经典就是他的价值与意义。这种经典歌曲的选择大大的吸引了一部分人的眼球,而演唱者从音乐幕后,到街头卖艺卖唱,到服装店老板,到在校学生,这种涵盖了各种职业的歌唱者对音乐的表达从正面体现出了歌曲的通俗性与普遍性,人们的普遍认同使此中音乐受众广泛。当然好声音中的歌曲也并没有为了吸引受众的耳朵使音乐媚俗化,这些可能并不算高雅但绝对不低俗的歌曲,让广大观众狠狠的享受了一把,这种正能量的文化没有人会选择盲目的拒绝。

娱乐性强以上的三个方面皆是中国好声音成功的原因,也从一个方面向我们展示了很大一部分中国流行歌曲流行的因素。当然不得不说的是由于流行歌曲“流行的”这么一个特殊的性质造成流行歌曲与其他歌曲的差异,其中不得不提的就是流行歌曲的娱乐性。前几年的一曲《忐忑》让许许多多的国人奉为神曲,一时风头无两。而“神曲”《忐忑》的演唱者龚琳娜新年伊始又创作并演绎了《法海你不懂爱》、《金箍棒》等娱乐性极强的歌曲,极高的传唱速度很好的诠释了娱乐与音乐的结合在流行音乐中发挥的巨大的传播作用。欢快明朗的旋律,简单而重复的通俗的歌词让人很快记住。不过值得注意的是《忐忑》是个极其特别的例子,它的特别之处在于这首歌的隐藏的高端性能,不得不说这种音乐在中国流行音乐中十分罕见。《忐忑》就如同李安的电影《少年派的奇幻漂流》中那个仁者见仁,智者见智的故事一般,大多数的人欣赏到了歌曲中“啊、哦、哟、叨”中洒脱、奔放、爽快的旋律,充分的发泄了内心的阴郁,娱乐了自我,这使《忐忑》一炮而红。而接着一部分人发现《忐忑》中各种角色的变换,发现隐藏在“忐忑”下所需细细品味的各色人物的各种心情。当然其后的《法海你不懂爱》等就更加的流于娱乐性了,龚琳娜老师本想把歌曲简单化使受众者更为广泛,却不料低估了音乐的受众对困难的接受程度而这种难度未能得到满足使其后的歌曲落入了俗套,成为大家一时的欢笑。当然近年来国际上最火热的一首歌应该是一首名叫做《江南style》的韩文歌曲,它红遍的不仅仅是韩国,也不仅仅是亚洲,它使整个世界都为之沸腾,一时间为“鸟叔”带来了近亿的收入。这是一首娱乐化足够强大的流行音乐。不同于《法海你不懂爱》的受众相对单一,《江南style》完成了老少男女皆能朗朗上口的对自身的一种娱乐方式,而《法海你不懂爱》这首歌大众的评价多倾向于恶搞与吐槽,这使两者之间差距明显,这也是为什么《江南style》能够红遍全球。当然无论是国际上还是国内流行歌曲的流行法则还是大同小异的,各个国家的流行歌曲法则也相差无几,《江南style》很好的说明了这一点。所以并不是中国人无法创作出世界流行的流行歌曲,实在是此间的点真的不好把握,“凤凰传奇”不也把流行歌曲唱出了国门吗,所以中国流行歌曲可在世界流行的日子并不遥远。

流行歌曲的部分现象与思考

内容的空洞与低俗说到了已经流行起来的流行音乐,我们不得不面临一个十分现实并且唯一具有研究价值的问题,那便是未来的中国流行歌曲的发展。当然从中国社会的主观意愿来看,流行歌曲应该向着正常化健康化和积极向上化发展,但是事实并不总是尽如人意的。而近年来一些媚俗,具有黑暗气息的流行歌曲也每每被大众所接受。就拿中国重庆来说,在闹市、火车站等人口流量巨大的地方的快餐店与商店等,常常播放用词不雅,毫无特色的歌曲。当然不是每个人都能辨别流行歌曲的好坏,所以一部分不入流的低俗的流行歌曲悄然渗入大中国流行音乐中来,而类似的不良音乐很强劲的表达了社会的诟病。当今的社会中音乐虽然已经不是孔子时代的儒家音乐那样,具有强烈的教化功能,但是音乐从某个方面来说就是文化的语言与社会精神的体现,而文化可以在潜移默化中改变人的思想与行为,这些都是音乐的隐藏属性。近年来出现的一些以道德败坏为主导目标,以死亡黑暗为噱头的负能量网络歌曲中的一些观点也在不断的侵蚀我们的思维,而这并不是我们所需要与追求的。

如何减少负面影响要想减少这样的负面影响需要从两个方面来改善。首先是应从受众方面来改善,由于流行音乐是商业文化的产物,而流行歌曲的受众又大多为青少年,所以要以商业化的操作手法来培养未来的流行歌曲受众的主力军,及从教育上提高未来流行音乐的受众的欣赏水平,减少对音乐辨识度较低的人的数量,减少受不良音乐影响的受众的数量,减少传播不良音乐的人的数量。其次是从推广方来提高流行歌曲的质量,从源头阻断不良流行歌曲的传播,网络的方便与快捷为流行歌曲的传播带来了极大的方便,但同时也给不良流行歌曲带来了便利,特别是以网络为载体的网络歌曲,这类的流行歌曲质量都普遍较低。我们需要正常合理有序的对网络进行系统的规划,把不良流行歌曲扼杀在摇篮中。

给流行歌创作的一些建议

中国的流行歌曲发展的时间并不算短,无论是周旋的《天涯歌女》,还是邓丽君的《小城故事》;无论是beyond的《光辉岁月》,还是谭咏麟的《讲不出再见》;无论是是张国荣的《倩女幽魂》,还是梅艳芳的《女人花》等等的流行歌曲都展现出了我国流行歌曲的成功与辉煌。我们无法复制欧美流行歌曲的成功之路,也无法复制日韩流行歌曲的经典与辉煌,甚至无法模仿印度流行歌曲的形式与独特,但是不可否认的是中国有自己的文化与背景,在60多年的流行歌曲的发展中,中国流行乐坛也有自己的发展轨迹,与欧美流行歌曲和其他外来的流行歌曲不断的进行交流、吸收、融合与创新。就目前而言,创新无疑是中国流行歌曲本身发展中一个无比重要的环节。而创新中并不流于俗套的歌曲演绎方式,新的歌唱方式,或是高科技所带来的创新歌曲作品,都将是未来中国流行歌曲的中流砥柱。当然从根本上来说,要想很好的发展中国流行歌曲,只能从中国自身所具有的民族文化中进行发展,新的发展固然重要,但是旧的根才是枝繁叶茂的根本。然而目前的流行歌曲吸收外来的流行音乐元素较多,对本国音乐元素运用相对较少,而有的歌曲既有中国音乐元素也有外国音乐元素却有深深的违和感,这让我们不得不注意到一味的学习运用欧美的音乐对中国流行歌曲的发展并不是可取的。另一方面正真意义上的中国的流行歌曲还是十分稀少的,只有类似“凤凰传奇”的极具有张扬性的民族风格的歌曲被广大听众所接受熟知,而相对含蓄的一些具有中国民族特色的歌曲被世人所接受的是少之又少。中国自己的流行歌曲的发展还是需要进一步的探索与尝试。

每个时代最普遍流行的歌曲(包括形式)都是不一样的,流行歌曲则是一种大众文化,它不仅包含了市民文化中的文化娱乐形式、审美趣味、文化仪式等特性,还有大众消费、流行与时尚、大众传播等大众文化的要素。而大众文化是商品经济的产物,在如今的商品经济时代连文化也会被打上商品的标签,用金钱去丈量,而一笔文化的价值不仅是钱的数量可以衡量的,像流行歌曲这样一个既是文化又是商品的具有这样特殊性的歌曲在商品经济社会中需要我们用艺术的价值来实现它的商业价值与文化价值。对于流行歌曲的流行来说,流行是一种大众文化选择的趋势,而只有高质量的流行歌曲才能体现艺术与商业的共同价值,才能进行自我发展而非某一外力的强制控制,这是流行歌曲发展的最终目的。在当下只有靠一部分外力和自身的良好发展来靠近这个最终目的。加大有价值,有内涵,有艺术美感的流行歌曲所占流行歌曲的比例,对良好的流行歌曲发展来说必不可少,只有有质量的、有艺术与生活结合的音乐产物才能让流行歌曲真正的流行。