基础造型的立体构成

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翻新时间：2023-08-18

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基础造型的立体构成

一概念：

立体构成：研究立体形态各元素的构成法则，是相对于模仿的一种造型新概念，是立体创造的一种科学方法。

二形态：

（一）在生活中，各种三维的“形态”环境中从文具、餐具等小型器物到建筑室内较大的“立体形态”。以及庭院、都市等大规模的“三维形态”，这些是具有实用的功能和用途来设计的“形态”。还有不具使用目的的，将形态作为鉴赏对象的纯艺术造型。如：雕塑。这些作为研究的对象，升华为科学的理论：

（二）现实生活中存在的形态，可分为“自然形态”：不以人的意志而存在的一切可视或可触摸的形态。例如：树木、山石、行云、流水。古希腊著名的数学家毕达哥拉斯发现，自然形态中存在着和谐，使得自然万物多样性的变化得以统一，而这种和谐的语言便是“数字”。他认为自然是由“数字”支配组合而成的，自然界的一切都是以简单的数字为构成整体和谐的基本要素，甚至认为世界是由几何体组合而成。他的发现使人类从自然形态中获得无穷的智慧与启示。

人类凭借自然形态法则给予的启示，追求人性、物性的合理共存，从事符合自然环境与人文环境需求的调和且关联的造型行为。

自然形态包括有机与无机两种具体的形态，①“自然有机形态”指接受自然法则支配或适应自然法则而生存的形态，简单说富有生长机能的形态，②“自然无机形态”指原来就存在于世界，但不继续生长、演进的形态，简单说是“不在有生长机能的形态”。奇妙的自然有机形态，提供了人类进行造型的主要依据，有机形的塑造也就成了立体构成中的重要部分。

（三）“人工形态”：是指人类有意识的从事视觉要素之间组合或者构成等活动所产生的形态，例如：建筑、工业产品、图片、文字等。是人们将意识进行物化的形态。

就形态的面貌即外形而言，可归纳为①具象形态：是以模仿客观事物而显示其客观形象及意义的形态。由于形态与存在的实际形态相似，称之为“具象形态”。按造型手法与表现风格的不同分为：

a.“写实具象形态”是指以完全忠实的表现的态度描写客观事物的真实面貌。b“变形的具象形态是指运用夸张、简洁或规则化的手法，表现客观事物在主观感觉中的特殊表象，但仍需维持客观辨认的真实面貌效果。”

②抽象形态：是不具有客观意义的形态，是以纯粹的几何观念提升客观的意义的形态，使人无法辨认原始的形象及意义。他是根据造型者的概念的意义而创作出的观念符号，并不是模仿现实。也因造型者本身理性与感性成分的不同而有

a.“理性的饿抽象形态”：指冷静和理性的美学表现，专注于纯粹结构知性的追求，富有明确严整的效果，但处理不当会显得单调、呆板。

b“非理性的抽象形态”是属于感觉、情绪的造型表现，强调纯粹感性的挥洒。富有灵活、轻松的效果，但处理不当容易流于凌乱和松弛。（形态表）

所有的设计基础都应从抽象开始，“立体构成” 也不例外。从古希腊哲学家到当今的艺术家及设计师，都认为所有的形体都可以还原成圆球、圆锥、圆柱三种最基本的抽象形。

从空间的角度来讲，任何形态都是积极形态和消极形态的综合体。相对于立体形的存在的是所谓的“空间”，空间本身是无限的，也是无形态的东西，使空间成为形态是由于空间“场所”的存在。场所是对无限空间的限定是，而这限定要借助于立体形态（即积极形态）。由实体限定的空间，我们称之为“空间形态”（即消极形态）。立体的形态占有三维空间，是积极形态的形态，空间形态是包围（或称限定）三维的空间，是消极的空洞形态。实体是主形态具有积极意义的充实空间，虚体是空间形态，是具有消极意义的形态。

在形态中分①积极形态，指直观处于可见状态的形态。②由实体限定的空间称为消极形态。

三立体构成的内容：我们每天生活在三维的立体形态当中，从正、背、侧、上、下多角度，多视点的观察事物及造型意识。二维是无法代替的。我们学习立体构成的目的是学习造型的基础知识和技法，培养高效率的造型能力。丰富造型知识的同时，培养创造力。学习立体构成要抱有“实验性” 的态度，现在有一批艺术家称之为实验性艺术家，如：杜布菲。在实验、探索中借助材料、技法、造型的可能性去进行创造、设计。

四立体构成的三个条件

（一）立体构成的因素，可分为视觉基本特性（关系因素）：人眼看到的形象通过视觉器官将形象反映于视觉中枢，但人的视觉器官的晶体结构并不完美，使人在辨认形态过程中有盲点、错视、错觉的现象发生，使人见到的形态与实际物体有一定的差距。如：开车时会有盲点，看不到的地方。

（二）环境条件（必要因素）：受光、色、距离等影响。

（三）形态本身（对物象——条件因素）：形态内在的本质因素，是指形态自身所具有的机能、结构、组织、内涵等，这些都是物体外在现象成立的条件因素。

五造型

（一）定义：创作者透过视觉语言所表达的一切可视或可能的成形活动，称为造型。广义的讲造型涵概了人类有形文化的全部。在日常生活中的一切平面与立体、静态与动态、抽象与具象的活动都可称为造型。

（二）造型活动的意义和目的：除了满足个人生活和需要之外，更重要的是，能在现有生活环境中在求进化，倡导、塑造一种更新的生活方式，以提高人类生活水准，改善人类生存环境，促进文化的演进，更新民族生命。

（三）造型的范围：

1环境造型：城市规划、建筑设计、景观设计、室内设计等。

2产业造型：工业设计、商业设计、产品设计等。

3情报造型：一切视觉传达设计，如：标志、文字、符号、展示、广告、宣传等。

4装饰造型：服装、美容、化装、彩绘等。

5动态表现造型：各种表演、行为艺术、影戏、动画、激光艺术等。

6静态表现造型：二次元平面造型和三维空间的立体造型，如：绘画、雕塑。

第二章立体构成中的造型要素——点、线、面、立体、

造型探讨的内容是点、线、面、立体、空间“构成”的形态基本要素。点、线、面在平面构成中的基本特性都已讲过，但与立体构成的是有所不同的。研究立体构成存在着形体要素和材料特性两个方面。

（一）点：点的存在可以是多种多样的，但点的造型作品较少。如：支撑灯的支撑物看不到因此，夜间的灯是最常见的空间构成。天花板上的筒灯、激光，灯的亮灭、变色形成的动态的光点造型（幻灯）。

如：线上一点、线段转折点、圆锥尖上一点等，无论点的形态、大小，它在空间中都具有凝聚性，成为最小的视觉单位时，都可称为点。在空间构成中点的连续构成的虚线、点的综合构成的虚面，而且点与点的距离越短，构成线与面的特征越明显。点构成的线、虚面没有实线、实面明显、具体、结实，但能给人以时间感，关联感、轻松、有韵律的效果。点是造型上最小的视觉单位。但点的位置性关系到整体造型的效果，如：室内设计中灯的位置直接关系到整体的气氛与效果。建筑、家具等。服饰上的纽扣，双排、单排、两粒、三粒都会产生不同的效果。

（二）线：线在立体构成中很重要，是一种具有长度为表现特征，线在三维形态中有粗细、直曲的感觉，线可将轻浅的物象描绘的浓重起来，可形成形体的骨架，成为结构体本身。线具有速度感，及具表现动态。有粗细限定的。线具有方向性，速度感表现动态。

在立体构成中线有两种不同的概念：①表现为直观的视觉构成要素的线，如：明确的存在于造型形体表面处，在面与面相交部位，，线是造型的面与面之间的分界线，形体与形体之间的分割线。会使面之间的联合部分的结合表现的更明确。②非直观线，存在于两面交接处、立体形的转折处，及两种色彩的交接处等。

使用曲线形成的结构，使人产生舒适，幽雅的感觉。但要注意不能造成混乱。

线形中的其他构成：

①线的断面：线的断面形状，对作品的性质及风格会带来很大的影响。使用断面尺寸较大的线材形成的立体构成，会产生坚实的和强有力的感觉，相反，如使用断面较小的线材做立体构成则有纤细的感觉或产生效果锐利的立体造型。

线的断面形状，不仅限于圆形，还可有不同的形状。不同断面的形状会给造型带来很大的影响。采用压扁的线材制作的造型无尖锐感，相反，会产生优雅的感觉。极粗的金属线材中，断面为实心的较少，多数是中空的环状（管材）结构。

②线的形态：用直线制作的立体构成造型，使人产生坚硬，呆板的感觉。但如缺乏美感，则造型有陷入浑浊、缺乏意义的危险。在这种情况下如采用直线，更易制作出井然有序，心情舒畅的构成作品。立体构成的制作必须比平面构成更注意“结构”上的问题。

③线的质感：尽管是同样的线材，形成线的材质多种多样，如：却有表面光华的铁丝，也有表面粗糙的麻绳。另外，同一性质的线材，通过造型处理方法的微妙变化，也可使作品产生特殊的感情和感觉。所产生的视觉效果有很大的不同。

④抽象化：在平面造型中，轮廓线决定形。在立体造型中，虽然“面”具有类似的性质，但是“线”同样具有显示“形”的作用。可以借助于抽象和象征的手法，使无量感的造型量感化。（范例：模仿卡尔达的铁丝雕刻利用一维的材料，表现出三维的造型例子。）

（三）面：在立体构成中面是一种“形”,正方、三角圆形就象三原色一样，是三个基本形态。

①利用数学法则构成的直线或曲线称为“几何形”，给人以明确、理智的感觉，但过度单纯的“几何形”会产生单调的弊病。

②非人的能力所能完全控制其恒定现象的称为“偶然形”，虽富有特殊且抒情的效果，但难控制，易流于轻率。

③顺乎自然且具有秩序形的美感的形称为“有机形”，给人以舒畅、和谐之感，但须考虑形本身与外在力的相互关系才能合理的存在。

④非秩序性且故意寻求表现某种情感特征的形称为“不规则形”，虽活泼、多变、轻快的效果，但处理不当也易造成混乱与杂乱的弊病。

⑤由于古代人们对于建筑、家具、雕塑等形态的认识是建立在安全、结实的基础上的，所以，以往人们倾向于“厚重”的立体形态。例如：城堡、我国汉代的雕塑。但现在的人们逐渐喜爱“轻盈、明快”的感觉造型，例如：建筑大量采用玻璃，家具及其他器物也采用质量较轻的材质，使室内明亮，简洁。在这个时代的造型中，“线”与“面”有着很重要的作用。随着材料开发的进展，面材成为现代建筑的主要造型材料。如：大尺寸的玻璃、各种塑料的开发、厚实的多层板、金属板材等。这些平面素材不仅种类丰富，而且材料本身就有着优雅而特有的质感与美感。

另外，随着加工技术的不断发展，不仅能轻易的将面材弯成曲面或钻孔，而且也能将塑料板或铁板等面材加工成型，成为复杂的曲面立体。例如，汽车的流线造型或以一片面材加工成的椅子等。（如：曲美家具的形材基本上都是利用压制成型工艺，呈现面形。）具有完整、轻快的特性。

英文relief通常译为“浮雕”或“浅浮雕”。如：在石壁或木版上保持其平面状态的雕刻，就是浮雕。不用雕刻也能显示出浮雕的效果。如贴上其他材料，称为“浮贴”技法，形成浮雕效果。这种将平面稍稍浮起而形成立体化的作品，其阴影也具有美感。

在面材的作用中，包装的功能最重要。如同平面造型中的轮廓线一样，能在空间中分割出立体的造型来。如：灯罩

空间的分割：平面可以分割空间。如：房间的分割，推拉门。

（四）立体：“体”在几何学上被解释为“面的移动轨迹”；在造型学中体被理解为是一种由长度、宽度和深度或高度、厚度“三维空间”或“三次元空间”。立体因占有实质的空间，所以从任何角度皆可以通过视觉和触觉感知它的客观存在。此存在的主要特性在于体的量度表现，具有所具有的体积、重量、内容量的共同关系。正量感是实体的表现；负量感是虚体的存在。

立体构成形态可分为：

半立体：是以平面为基础而将其空间立体化的。主要特性在于平面凹凸的层次感，和各种不同变化的光影效果。

点立体：是以点的形态在空间中构成所产生的形体，如灯泡、气球、石头等。富有玲珑、活泼的独特效果。

线立体：是以线的形态在空间中构成所产生的形体，如旗杆、电线、铁管等。富有穿透性的深度感。

面立体：是以平面形体在空间中构成所产生的形体。有分离空间，或虚或实或开或关的局限效果。

块立体：是指以三次元的形态在空间构成的完全封闭的立体。给人以厚实和浑重的感觉。等主要类型。

立体造型的魅力在于它坚实的形体感觉，由于材料的不同，所表现的坚实感也不同，例如：石材具有的坚硬、厚种，木材具有的温暖，金属具有的冰冷。一般来说，表面采用光滑或做镜面处理，可使粗糙的表面质感柔化。即使作品有很大的凹凸部分以及大块切割的部分，且素材本身也厚重，但看上去也使造型增加了轻快的感觉。如在造型中装上光源，会使厚重的感觉减轻。现在整体的设计倾向还是追求轻快明朗量感的趋势较明显。

组合：组合的造型在生活中随处可见，如：建筑中的砖石堆砌，工业中的机械零部件等。具有缩短工期、节省经费的特殊优点，被广泛应用于建筑业、家具、工业制品等领域。如：球接施工法，所谓球接，是使用多孔金属球做结合件，然后插入规格化金属棒的组装施工法。这种方法容易组装及拆卸，适合建造圆拱状建筑等大型坚实结构，对于博览会的展览馆等建筑有很高的运用价值。（如：西客站的门棚上的结构，展览展示架等。）

基本型的造型：当人们追求明快的结构以及视觉的形体强度时，会选择球体、立方体等基本形态造型。这些基本形体的特征是简洁的外观和丰富的对称性。由于包含了许多有着美感魅力的造型，所以对于立体构成而言，基本形态是很重要的。在生活中随处可见，如：砂堆、箱子、各类球、水滴入湖的圆韵等。基本形的加工方法也很多，如：钻孔、切削、组合等。将球体均等切开，保持其对称性的同时，在球体外切削一些平面，则会产生球形多面体。

在人为的造型当中，有许多形似转块的几何形体，这是构筑较大造型时所必要的形体。在感觉或生理上给人以舒适的有机形态，被广泛的应用与设计当中。

（五）空间

由形与形之间所包围的空气形成空间的“形”。若与前面所介绍的固体形态比较，很难明确的界定这种形的形态。

在城市的环境设计里，建筑物外侧的空间形态设计是很重要的，空间是相对于实体形态的虚形，重视空间的造型效果，是本世纪现代造型的一个特色。（如：室内的空间设计）

间隙空间：如果造型与造型之间相邻的十分接近，夹在其间的空间使人感到生动活跃。这是由于相对配置的造型之间的强有力的引力，增强了紧张感的缘故，巧妙利用这种空间造型的效果是造型设计师的重要任务之一。

重视材料的构成

在制作立体构成时必须使用“材料”。以前的设计师大多先完成设计方案，再选择出符合造型目的的材料。而现在除了自然界现有的材料，通过各种技术也出现了多种多样的新型材料可供设计师选用。许多设计师都是从材料入手，了解各种材料的性质及特征，考虑如何应用在造型上。除要了解材料本身之外，还要对材料加工手段（工具、机械）的认识，材料加工的手段的配合，加工手段决定造型样式，开发新的材料及新的加工手段，就会产生新的“技法”。

在三维造型的构成里，材料起着非常重要的角色的作用。

一木材：木材是加工较容易的材料，同石材、金属等其它材料相比，具有质地柔软、体轻等较易加工的性质，拉伸强度比铁大三倍。由于木材是有机体，因此有扭曲、干裂、变形的饿缺点，由于木材种类和生长环境不同，其性质也有差异，所以选用木材进行创造时要依据木材的特性进行设计、造型，造型要适应木材的特征。

（一）“原材木”是指剥掉书皮后的木材，它具有天然的新鲜美感，最能够看出树木成长过程的纹理美感，我们在设计造型时也要考虑木纹的位置与方向。利用其不同的自然纹理设计、改变造型。造型的纹理应考虑作品强度的问题。民间工艺品通常巧妙的利用木纹，使受力较大的部分不会开裂。

（二）自然材料随着时间的推移，会产生独特的质感，这是塑料等一些人工材料所不能比拟的优点。木材是一种生物材料，会随着时间的流逝而形成古色古香的韵味。

（三）胶合板是为了弥补一般木材翘曲、干裂变形等缺点，压积、粘和而成这些材料虽然是用树木制成的自然材料，但已经过加工成为半成品化，规格化的较易于使用的材料。这种木材不象原木有规格上的限制，因此造型的范围较为宽泛。

（四）树木自然的形状：胶合板材料的性质是强力压缩而形成的与此相比树枝和树根交错的自由形态展现出了自然的生命力。树根若与树干加工材料比较时，不太适合一般造型材料，但巧妙的利用不规则枝条或树根的特殊效果能创作出独特的造型效果。

（五）从原木整体开始：一棵树原本是一个生命体，因此在砍伐，锯开之后，仍能保持强烈的整体感和连续性。

二木材应用的技法

雕刻：是在传统木雕艺术中最常见的基本技法，（举例：木雕的桌椅、面具等）。

组合：中国建筑、尤其是明式家具中使用的榫牟结构非常科学，不用一根钉子。（举例：绝户榫等榫接结构）。

弯曲：木材本身具有韧性，适合弯曲加工。

锯割：一般用木材都是要刨成光滑，但也有追求反朴归真的自然美感觉的设计。（如：一些酒吧装修有利用粗糙的树皮帖墙面的。）

刨削：将木材刨成碎花来制作胶合板的材料。刨成薄片后的木材具有原木的自然感，及特有的轻盈感。

三金属：如同青铜时代、铁器时代等名词所说明的，自古代以来金属就已经被广泛的应用在人类生活当中，今后，对人类来说金属仍然是最重要的材料。这是因为金属拥有比其他材料优越的特性，而且能够大量生产的缘故。在造型领域里，金属造型的形式最富变化，这是因为金属本身的种类繁多，技工技术也多种多样，所以造型的范围广泛。

金属的特性：金属种类多，各具不同特性，①通常情况下，金属重量较重，可在高温中溶解，能热膨胀，是电与热的良好导体，有光泽，有磁性（铁、钢等）。②化学特性：可腐蚀。③机械特性：耐拉伸，弯曲，剪切，具有伸展性、通常较坚硬。金属材料加工一般可分为利用可塑性的①塑性加工；利用溶解性的②铸造；及③焊接。金属材料通常形成线、棒、条、管、板、等形状。由于金属材料及加工方法的差异，会对造型产生很大的影响。因此、以下基于不同金属材料的形状，特性及加工技术，介绍金属造型的特征。

金属线的造型

金属细线：作为造型或设计的主要材料的例子在纤维艺术的领域里使用无机金属编织或缠绕等纺织技法，创造出柔软、有机性的风格。但这种柔软的感觉和纱线或布料的感觉不同，具有金属线的弹性和光泽。

金属棒、条：在1889年在巴黎博览会上矗立的“爱菲尔铁塔”使用铁制线材构筑成立体格状大梁结构，达到了当时属于梦想的1000英尺的高度。这个技术性结构体，不久就在后来的建筑、美术领域里萌生合理性结构美、工业材料美、透彻空间美等新的造型意识。在线材造型中可分为桁架结构，及曲线性有机性线材结构两种流派。发挥金属线材的曲线材，及可塑性自由弯折的曲线材，如同雕刻的质感和密度相比较，则线材造型表现为具体通透空间的生命力。

（三）金属管的造型：（用粗金属管形成长短、高低平衡的集束式造型，如同管风琴。）虽然金属管无法像线材那样自由弯曲，但是材料的粗壮感觉及结构的单纯性，赋予造型以强有力及明快感。

（四）金属板造型：使用金属板作材料的造型，能够采用与纸造型相同的切割、弯曲、折叠、扭转、粘接等技法，因此两者的造型风格很相似。有①面的造型：具有纸无法比拟的表现钢铁强劲力的效果。②箱形造型：把平面或曲面金属板连接成箱形，并看不到箱体的端面，就可以作成具有量感的立体。如焊接的不留痕迹，看去就好象从实体块材上切割或弯曲制成的立体造型。还可表现出他的力度和重量感。③层积造型：面板的层积可形成立体（如西藏的经板）。

（五）锻造造型：锻造是利用金属的延展性和塑性变形，捶打成型的一种金属工艺。前面我们讲的“弯曲、折曲”的方法只能形成单曲面，而锻造加工则能形成随意的多曲面造型，金属加工技术包括冲压、锻造、连接等。①手工钣金制作的造型，通常会残留捶击的痕迹。须打磨抛光作电镀处理。形成光滑有张力的表面。②锻造是将金属块材或棒材用铁捶打、延展、弯曲的造型加工方法。经过锻打的铁造型强劲有力。③浮雕制作的方法，是将薄板放在模型上用木捶敲打，将造型或表面纹理复制到薄板上，这也可说是一种立体拓印技术。

（六）铸造造型：是利用金属在高温下熔化的性质，将高温熔化的金属溶液倒入用其他材料制成的原形所翻制的铸模或特制的铸模内的一种成型技术。在雕塑领域里，青铜雕塑是最普遍的造型物，在处理无法弯曲或锻造的有机性复杂立体时，铸造便是最能发挥其加工的方法。利用蜡模铸造是直接用蜡制成原形，把玻璃镶嵌其中，再用铸模包住后加热脱蜡，然后把熔化的金属灌入所形成的空间中，便可成形。采取手工方式制作的蜡制造型时，柔软粗放的品质，经过铸造后仍能保留原有的质感。

（七）利用机械的造型：机械除了发挥固有的机械功能外，机械的强劲力感、精巧结构、高性能等特性，也展现了某种美感这种美感意识对现代艺术的影响很大因此在艺术领域里也有制成无功能的机械雕塑。

（八）利用成品的造型：达达主义画家杜尚，于1913年发表一件将自行车轮倒立放在木登上，并命名为“Ready Made”的被称为“达达主义”的中心表现手法的作品。这种将物品从原来的位置中切割分离后，放在完全无关的场所，以意外效果的手法，使艺术主张变态而衍生了战后的“新达达主义”。（波普是大众的意思，也含有流行的意思，所以也有人将波普艺术翻译成流行艺术。在五六十年代，波普艺术的早期，还有不同的名称，如新达达主义、求实主义、新现实主义等，后来由于波普是一个很容易记的俚语性标题，才逐步统一于波普艺术这一名称。）

四纸张

（一）世界上最早的纸据说是东汉的蔡伦发明的，但有新的说法证实，西汉中叶就开始使用纸张了。纸发明至今已2000多年的历史，对人类的生活及文化作出了巨大贡献，一般作为书画材料，但在三维造型中的应用也较广泛。（例如：利用纸的柔和透光的特性，制作灯笼。）在造型领域里，纸的轻而平滑的表面，最适合表现现代造型中的一个重要倾向——轻快感的材料。因为纸具具有容易加工的性质，所以被广泛用于各种造型及模型的制作。

（二）浮雕

①层积浮雕：平面立体化首先想到的是浮雕。将板材平铺层叠，就自然形成高低之差。木板和石板材质较厚层叠之后的层叠差距也较突出。同木板和石板相比纸轻而薄，具有阶层差距优雅的性质。尤其是白色纸张阴影变化明显而美观，具有能较充分发挥阶层造型微妙变化，及其所形成的阴影效果的特点。

②曲面浮雕：轻薄柔软的材料适合制作线条平缓的曲面浮雕。

③“纯粹折叠”浮雕：在二维的造型材料中，纸是最容易折叠的材料。纸张可以重复折叠多次。

④切割+折叠浮雕：折叠带有切口的纸张。

（三）折——开造型（立体感练习）

现在有很多制作成立体造型的贺卡，由于纸张部分具有开合自如的柔性，这种柔性使纸张成为较容易变更维度的造型材料。

①V形折叠——2片基面与1条基底折线：一张纸对折后形成一条折线，称为基底折线。相对于折线形成了两个相互垂直的平行线切割。

②W形折叠——4片基本与3条基底折线：这种立体构成是断面成W形或M形，由一张纸的4面连续成屏风造型。虽然W形结构看起来类似由2组V形结构而成，但是在加工技法上增加了从另一方面加入折叠线，使用表里不同色彩纸张时，变化效果更好。

③N形折叠——3片基面与2条基底折叠：介于V和W形之间，须对纸表与纸里严格区分，采取双面进行搭配的造型创作。

④口型结构——封闭的4片基面与4条基底折线：此种造型的加工部位，共有4个平面和4条棱线，封闭式造型。

（四）悬吊的造型

①水平方向的可移动造型：在造型领域里，mobile（可移动雕刻）一词是指通常以风力推动的可动造型，在POP广告宣传中使用较多。（如电器、麦当劳等）

②垂直运动的可动造型：

（五）曲面构成：平滑的表面所形成的曲线美。充分利用各种曲面的特点很重要。

（六）插入构成：有弹力的纸类材料在卷曲后由能恢复原状，采取连接、插叠的技巧固定住曲面造型。

五塑料

凡是具有可塑性的物体，都称为可塑体。塑料加热后，可利用其可塑性而成型，因此称之为“塑料”。

六陶瓷

在现代陶瓷工艺领域里，不再局限于一个固定的模式。传统的陶瓷和造型虽然还维持不动的地位，但是许多实验性的制陶技法，却在陶艺领域里，逐渐发展起来。例如：巨大陶器的烧炙装置，不经火烧的制陶，陶土与其他材料复合的尝试等，也出现了不使用泥土的概念性烧陶尝试技法，此种陶瓷发展的新趋势，与其说受到高度技术发展及新材料开发的影响，不如说是从烧陶、陶土等基本过程，及表现概念里衍生的新方向。

七光

光学材料：造型作品应该是具体可视的。必须具备形和色，因此，素材通常是从具有硬度及重量的力学材料中选择。而光无硬度和重量，也没有其他材料具有的力学性质。但是在造型或色彩方面，则与其他造型素材相同。因此，作为使造型成立或是被当作造型材料方面，除了有重量的物理性材料外，还有无重量的光学材料。把光当作造型材料来看待时，光具有丰富的独特特性。（现在国外的构成课程中已经开始加入了光构成）。

八新型材料

日本的铁黏土、可将花草种活的水泥等、钠米等新材料的应用。

结构

一结构与力

在空间中构成立体，必须要遵守结构力学的原理，而且在设计立体构成中，必须要明了材料的性质和性能。随着新材料的问世，不论在功能上或构成上都增加了自由度，扩大了可能性但要注意保持相对于重力和其他外力所造成的稳定性问题。

（一）材料与结构

①金字塔：埃及的饿金字塔最早使用的砖，后来使用石料。

②拱门、拱顶、半穹顶：作为在受压构件的墙壁上开口和在空间构架的技术，拱是绝顶的发明古希腊的神殿中架在柱廊上的石梁，由于受到跨距强度的限制，又不适合用弯曲的材料，也无法取得长石料，以至不能推广。与此相比，拱可以使用砖、石的小料，构筑成大的开口。拱起原于普通的框，逐渐发展为悬壁梁、拱梁、人字形构架，直到发展成为配以拱顶石的半圆拱。多用于桥梁（如赵洲桥）,隧道口等大型构筑物中，发展成拱顶的结构。形成球形圆顶。

拱门、拱顶、圆顶与尖拱屋的共同弱点是，在底部都会承受推力的影响，为了解决这个问题。水渠桥或石造拱桥连接的拱门，只要两边确保固定，可以非常坚固。单一架构的拱门或圆顶，桥墩向外扩张时会受到强大的横向应力，如有微小错动，便会造成结构体的龟裂，并导致崩塌。

为了对付这种横向应力，拱形屋顶或半圆拱的周边设置了圆柱体，或以其他的拱形屋顶来抵制而提高其坚固性，从哥特式建筑的扶垛或拱扶垛可看出。这些结晶造成了圣索非亚大教堂的庄严造型及圣彼得大教堂的庄重，可以说造就了以巴黎圣母院为代表的哥特式建筑之神的基本造型。

③哥特式建筑：从12世纪开始的欧洲哥特式教堂建筑，可以说是以砖、石等材料和结构的建筑精华，也可以说是宗教的力量和人类智慧的极品造型。

哥特式建筑的特征是尖拱和圆拱、肋拱的交叉，向上伸展的尖塔和支持他的扶垛或拱扶垛交错之美，加之透过彩色镶嵌玻璃之丰富的色光，构成了神秘的空间。显露出的结构体，加入精雕细刻的施工，成功的创造出庄严的宗教空间。尖拱的特征是顶部的高度固定，不同梁距的拱顶，集中一点的肋拱和拱顶相互挤压，尽管有石本身的重量也成功的构筑了稳定的框架。对于底部的推力，有扶垛或拱扶垛与之抗衡，再加上尖拱窗与檐沟的造型和细心的处理，巧妙的展示了剪影画的效果。

④木结构：木材耐压缩、拉伸、弯曲、体轻，易于加工，容易获取。但由于其可燃，易造成火灾，易被白蚁侵蚀，遇风雨后很快会风化，不适宜作恒久的结构材料。中国基本上都是木结构建筑，象现在我国真正保留完好的建筑基本都是明清时期的饿。

⑤钢筋混凝土：在混凝土中加入钢筋，产生了抗拉伸，抗弯曲的钢筋混凝土，这是19世纪末开始的技术。钢筋混凝土不只是具有耐压强度，也具有耐拉伸，耐弯的强度，而且价格低，造型自由，可在较短工期内施工。从以上的特点可看出钢筋混凝土迅速发展的主要原因。此外，由于混凝土和钢筋的膨胀系数几乎相同，在混凝土中埋设钢筋，可使钢筋和混凝土成为一体。混凝土的缺点是不能抗拉伸、弯曲、剪切等，但可由钢筋来弥补。混凝土可防锈，并具有耐火的性能，恰好可弥补钢筋的不足。两者都充分发挥性能。

钢筋混凝土的结构，是在模板中捆绑钢筋，呈网状或笼状，再浇注混凝土。

例如：要构造主体结构的时候，柱、地面、耐震壁等都要整体浇注，成为坚固的框架结构，可当作是耐震、耐火、耐风的永久建筑。钢筋混凝土的构造物，不仅只有框架结构，也可以作成如悬桁、拱顶、贝壳构造、弯梁结构等自由造型。

⑥钢结构：近年来由于炼钢技术的发展，优质高强度的钢材价廉量多，因而使钢结构、钢制的构造物迅速普及。钢铁有耐拉伸、耐弯曲、耐压缩与剪切强度较好的特性，且容易加工，因此，被当作许多构筑物的结构材料而加以利用，特别是大型梁距的构筑物，更是不可缺少的素材。

由板材、型材、管材、线材等组合完成的结构，结构力学、构架方法、结合方法是至关重要的。基本上所有构件都要防止压曲，面压曲、扭曲，要采取温度变化的对策；抗震、抗风、抗积雪；防锈、耐燃罩面等，使之成为良好的平衡的结构。钢结构可以构造成随意的造型，是建造大型构造的主流。（由于美国的9.11也暴露了它的缺点就是不耐火。现在北京的大北窑那边正在规划为CBD商业区，建的都是像世贸大厦这样的摩天大厦，这个规划在中国的建筑界是很有争议的。是不是说建成这种大厦群就代表一个城市的现代。）

桁架结构：将四根轴用关节绞接连接，形成平面四边形。（手绘出桁架结构几种样式）

桁架结构中最稳定的，是以三角形组合成的桁架结构。平面的桁架结构是1相邻的三角形加以组合，立体的桁架结构是以面来结合，并以四面体的叠合而成。桁架结构由轴材与枢轴的结合部所形成，枢轴不会传送力矩，通常由轴材起拉伸和压缩的作用。

⑦悬挂结构：可并入钢结构的范围，其施工方法是以悬挂天棚式的结构或吊桥、斜拉桥较多。由于是身边常可看到的造型，故使人感到亲切。悬挂结构原本为古代使用的构架方法，再加上现代技术，成为现代大型化产物，今后也将会被广泛应用的一种构架形式。

⑧膜结构：蒙古包是典型的膜结构，还有飞艇、气球等，随着化工技术的发展，具有更强烈气密性的高级被膜被开发出来，使大规模空间可以被包覆起来。这种结构有两种方法：a使内部气压比外部稍高，因而维持被膜的形态；b如坐垫般形成的被膜，其内部充填轻质的气体。两种方法，其外形皆是有流畅的曲线，平稳而柔顺的轮廓。此种构架方法今后也将广泛的应用。

在我们的生活中还存在着平面的结构呈立体化，就是我们经常说的折叠。如：包装盒、可分离结合的一些组合家具、和线材与面材相结合的伞、帐篷等。总之立体构成存在于我们生活的三维空间之中，学习好立体构成对于我们的造型设计起到举足轻重的作用。

造型运动

一利用自然的活动造型：

（一）水动造型

1水车：过去用于磨粉、脱壳、制米等。是很重要的生产工具。

2水景造型：在人类居住环境里，水是不可或缺的要素。中国人很早就讲究居住的庭院布置设计，尤其是南方的园林，水的造型小品非常讲究，研究出种种水动造型，例如：庭院中掘池、叠石与造人造瀑布。现代人利用水的控制技术的提高，喷泉已融入城市中成为景观的一部分。人工瀑布的建造设置在现代感极强的公共空间，借此实现自然与人类生活相互交流的场所。喷泉的造型设计也是多种多样，与巧妙的光造型设计相结合，形成现代都市的重要景观。

（二）风动造型：

1利用自然界的风能，引入消遣与艺术的领域表现中，例如：风筝、风铃、实用性的荷兰风车。还有利用风的雕塑，如：西单文化广场的雕塑、复兴门树形的雕塑。

作业练习：

一造型结构作业练习

1点构成练习：

（1）利用钉子或按钉在木版或聚苯乙稀，呈现点效果造型。

思路：考虑点在生活中的存在形象。

要求：作业需考虑练习的形态、比例，材料、色彩，并要附以底座。

2线构成作业练习：

（1）用一根铁丝，不可折断，表现一具体形象。

要求：附以底座固定，形象、生动。

（2）用铁丝、线或其它线形材料，制作抽象任意形。