中国影视美学研究

近年来，国内各个题材的影视作品层出不穷，如《金陵十三钗》《黄飞鸿之英雄有梦》《微爱之渐入佳境》等等。这些影视作品都有一个共同特点，那就是十分重视对画面美感的塑造，用一个个色彩鲜明的画面，给观众带来强烈的视觉冲击。随着影视界的深入发展，各个影视制作团队也更加重视影视作品的美学塑造，一部分作品甚至走向了世界，这表明了国内影视作品美感塑造水平的进步，但即使这样，影视中的美学研究也值得人们继续深入探讨。

一、国内影视美学形成的因素分析

1905年，著名京剧演员谭鑫培主演的影片《定军山》，成为国内影视作品的开端。但在随后的几十年里，因受外资的控制和国内资本家的影响，国内影片主要集中在以牟利为目的的武侠片、封建伦理片等题材上。新中国成立后，在马克思主义理论的指导下，国内影视剧逐渐繁荣了起来。虽然中途历经了一些波折，但总体趋势还是向前发展的。

(一)传统流派的影响

中国传统美学主要有儒家、道家、楚骚、禅宗四大流派，但在封建社会中儒家美学思想对社会的影响最深。近代美学中，梁启超宣扬“诗界革命”“小说界革命”，鲁迅强力呼唤“精神界之战士”，力图通过美与艺术的革新和创造来建立新的社会伦理观念，这可以看作是中国影视作品的美学渊源。但在社会主义建设的新时期，影视美学观念又发生了很大变化，影视创作者逐渐具有了主体意识和自我创作个性，人们开始重新建构艺术和现实之间的关系。新时期影片审美意识逐渐多元化，也反映了观众审美心理的多元化需求。

(二)影视界自身的成长

国内影视和文学密切相关，很多影视剧都是改编自文学作品，很多文学作品的创作团队也都参与到了影视作品的拍摄当中。纵观国内影视剧发展史，影视创作主要分为七个时代：第一代至第三代导演的创作时期都属于早期的影视创作，这一时期国内影视基本形成了一定的美学研究框架;第四、第五代导演逐步开始了对电视剧的艺术创作，可以说他们参与开创了电视剧艺术;第六代导演广泛吸收前辈们影视艺术的创作手段，将当代生活中的美学因素融入到了影视作品中;第七代导演中有很多都同时从事电视剧和电影的创作，这些新生代导演正在逐渐利用影视美学丰富人们的日常生活。

(三)外来影视美学的进入

国内影视剧美学观念早期主要受美国电影的影响，建国后到20世纪50年代末主要受苏联影视的影响，新时期则是受世界各个美学流派的综合影响。第一次世界大战后，美国影片大量流入，国内影视美学主要沿着美国的思路进行应用。建国后，国内各地影片都充斥着苏联影视的影响，那个时代红色成为影视作品的主要色彩。新时期以来，国内众多影视导演逐渐开始广泛吸收借鉴国外各种影视的创作色彩和理论成果，国际影视美学动态逐渐成为国内研究者们关注的重点，多元化影视色彩搭配逐渐形成，这都极大地推动了国内影视美学的进步与发展。

二、国内影视作品的美学追求

(一)影视美学与中华民族精神

张岱年曾在《中华闻名的现代复兴和综合创新》一文中写道：“民族精神是民族文化、民族智慧、民族心理、民族情感的集中体现，是一个民族价值目标的最高体现。”这句话在影视美学追求中也同样适用。国内影视美学逐渐突出体现了中华民族所具备的优秀品质，这不仅要在色彩体会上传递民族精神，影视剧内容也是美学传播的重要途径。比如《李小龙传奇》就展现了炎黄子孙自强不息的执着精神，对弘扬中华精神文化有独到的作用。

(二)影视美学与传统文化

中国文化源远流长、博大精深，中国式的艺术表现方式和美学观念对中国影视有着极为深刻的影响，众多影视作品中也体现出了中华几千年的美学价值观和对传统美学价值取向的传承。

1.影视剧“意境”的美学追求

意境是作者主观感情和客观物质环境之间相互交流而形成的理想境界，在影视作品美学研究中，意境的表达是重要的一部分。如著名导演谢晋执导的《天云山传奇》中，女主角冯晴岚用板车拉着男主角罗群，在冰天雪地间他们瘦小的身影逐渐模糊，这与苏东坡“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西”所叙述的语境不谋而合。又如《古剑奇谭》大结局处，风晴雪在漫天大雪中寻找百里屠苏时的孤独身影，和谢晋执导的《天云山传奇》有异曲同工之处。由此可见，传统文化对影视美学的影响是深远持久的。

2.“主情”的美学追求

实际上，国内的影视作品比西方更重视“主情”的抒情方式。从古至今，众多文学作品对“主情”都有很深的把握，如今影视美学也不例外。电视剧、电影、晚会、综艺节目等等，都有清晰的“主情”倾向。新时期影视剧中的情感基调呈现多元化趋势，但大多以和谐为主。比如张艺谋所执导的影片都十分注重营造象征气氛，不论结尾是喜剧还是悲剧，一部戏中总是会坚持一定的情感基线。同时，张艺谋也不断更新自己的“主情”风格，力图用多种不同风格的影视作品来打破观众的欣赏定势。又如《二炮手》，国内知名电视剧导演康洪雷坚持自己的喜剧战争片这一主线，将“主情”传统发挥得淋漓尽致，从而打造出视觉与听觉完美统一的艺术作品。

(三)国内影视美学的世界性追求

如今经济、政治、文化的全球化趋势越来越明显，中国的影视作品也开始积极地参与到全球性影视行业的竞争之中。近年来，我国越来越多的影片开始进行世界性的比较，在保持自己鲜明民族特色的同时也逐渐开始探索拍摄世界各国观众所接受的影视作品。中华文化本身就具有包容性、开放性、多元性，这也为国内影视美学的世界性追求打下了极好的基础。

1.跨文化审美追求

新世纪以来，国内影视美学逐渐在世界市场上占据了一席之地，在影视作品的内容传达上也开始建立跨文化品格的美学追求。一部影视作品的跨文化美学追求应从世界性、国际性等方面进行定义。跨文化品格的美学追求着眼于世界人民所能接受的共同的价值观念，如人与自然的和谐相处、对人世间真爱的追求，等等。这就要求国内影视作品在走出国门时要注重与国际美学追求接轨。如李安执导的《卧虎藏龙》，在东西方之间塑造了一种宽容、认同的文化氛围，在塑造出西方易于接受的价值观的同时也保留了国内影视作品的特色，堪称跨文化审美品格追求的典型案例。

2.国际化美学表达

影视作品美学表达的国际化主要表现在影视作品的语言和画面制作技术两方面。语言是体现人们精神追求的最直观的表现形式，语言表达的艺术塑造也成为影视美学走向世界的重要部分。既要尊重异域文化，又要体现自身精神文化的固有特征，这是国内影视导演们都在探讨的问题。一般来说，国内在制作影视作品时都会采用国际通行的影视制作方式，从国外引进影像效果设计技术，从而迎合国际观众的审美感受，提升国际观众的认同感。但这在实践中却遭遇到不小的挑战，诸如张艺谋的《金陵十三钗》、冯小刚的《一九四二》等影片，这些国产影视剧剧情过于复杂，错综的人际关系和时代背景外国人理解不了，导致众多推向国际的国产影视在海外遇冷。国内影视作品的国际化美学表达还有很长的路要走。

如今随着社会经济的发展，人们的物质生活日益丰富，对精神生活的追求也日益加深，影视作品在人们日常生活中的地位越来越重要，人们对影视剧的要求也越来越高，除了对影片质量的要求外，对影视作品画面美感的关注度也日益增加。在影视剧的创作中，合理利用美学原理，对视频中的形象塑造和视频传达效果来说至关重要。在这一方面，国际众多知名创作团队给了我们很好的启示。目前国内影视对美学的研究和运用有了一定的成就，但还有一些问题亟待解决，影视创作中的美学研究之路任重而道远。