浅谈秦汉时期的装饰图案

上传者：李俊峰
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上传时间：2015-12-03
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浅谈秦汉时期的装饰图案

摘要：秦汉是早期中国历史上社会体制最发达的朝代，处于中国封建社会的上升阶段，信心十足的统治阶级要求艺术为政治服务，借助各种艺术形式夸耀其权力与财富，鲜明地体现出华贵、宏大兼备实用的时代风貌。汉代的装饰题材，有大量反映现实生活的花卉图案，有宴饮、舞乐、狩猎，有生产劳动，如耕种、收割、煮盐等;神化题材，如青龙、白虎、朱雀、玄武四神图案也较流行。

关键词：秦汉图案纹样四神图案画像石汉代装饰题材

秦汉是早期中国历史上社会体制最发达的朝代，处于中国封建社会的上升阶段。由于国家统一，社会较为稳定，统治者采取的休养生息政策，客观上促进了生产的恢复和发展，使经济日趋繁荣，封建社会得到全面发展。处于上升期的时代精神和囊括千里的广褒疆域都是不可忽视的强大气势，因此，在秦汉广泛的文化艺术，尤其是美术里，也饱满地透射着并体现着这种恢弘的特点。秦汉艺术图案纹饰显示出了伟大的气魄，是一种胸怀之大、力量之大、气魄之大、趣味之大。

在道教文化流行的秦汉时期，人们将朱雀形象作为亲神好巫、求长佑生的精神寄托。朱雀成了当时主流文化中羽化升天思想的象征符号，传说中朱雀是南方的神明、是天上的七宿星君，它的象征意义迎合了人们对仙境的向往和渴盼，对长生的追求。所以，描绘和表现朱雀纹样自然便成为了当时重要的装饰题材之一，表现形式也更为多样而生动。

秦汉时期的朱雀纹样其起源可追溯到庙底沟彩陶中的鸟纹造型，在此基础上加以造型处理，注重整体神态、动态的细节把握，是中国凤造型发展中一个承上启下的阶段，其造型元素、造型手法也为日后的凤造型起到了借鉴和铺垫作用。秦汉时期的朱雀形象经过高度概括和提炼，由于秦汉砖土装饰载体的兴起和雕刻技术的成熟，这个时期朱雀形象一般是线面结合的，体形洗练，显得雅致、健壮。秦汉朱雀的造型姿态生动奔放，朱雀的形态以精巧的点(头部)、生动的面(身体)、优美的线(羽尾)等形式元素构成了其形象主调。朱雀造型从一个描绘自然具象之物发展成一个意象的反映民族审美和精神向往的概念之物，朱雀造型融入了多种动物的特征，如雀头、鹰嘴、鹤足、家禽翅膀等元素特征，这也决定了她的主观性和超现实性特征。秦汉的朱雀造型，特征之一就是向心式线性造型，其整体造型向一个看不见的心点延伸或聚拢，以形成一种拉伸的张力感，渲染动态之美。

除了朱雀形象以外，秦汉纹饰中另一重要图案则是瓦当。瓦当，是瓦筒顶端的下垂部分，起着装饰屋檐和保护椽头的作用。瓦当出现在西周早期，开始为素面半圆形。至西周晚期，当面出现了印刻的简单而朴素的纹饰。战国时由于建筑工艺的提高，当面上出现了与青铜器纹饰相同或近似的夔纹、饕餮纹、植物纹和动物纹。

汉代漆器，在战国时期生产基础上，得到很大发展。汉代装饰纹样在漆器上有很大体现。漆器的装饰纹样主要有：①云气纹，这是最主要的纹样。②动物纹。③人物纹，如狩猎，舞蹈，仙人等。④植物纹，主要有卷草，柿蒂纹。这是一种历史悠久的传统图案，在汉代漆器上多用做盖纽和成组器物的中心装饰，使成组器物在装饰纹样上取得了统一效果。⑤几何纹。总的来说，汉代纹样在漆器上的反映，不如战国时期以描写为主，更注重图案化，具有强烈的节奏感，精致富有韵味。

古代装饰纹样往往进行了大胆综合加工和抽象化。赋予较多的浪漫手法。汉代的纹样具有以下特点：①变形的处理-剪影法。汉代图案在刻画形象方面多用剪影法的侧面处理。因而它侧重于观察物象的特征和性格。②分割法。汉代的装饰纹样多用线作分割处理，如画像石的分割直线，又有汉代漆器，织锦的云气纹曲线。③填充法汉代的装饰纹样是空间填物，不留余白。④汉代装饰纹样古拙而不呆板，流动的云气纹使饰画面产生变化。纹样装饰满而不乱，密中求疏，疏中求密。如画像石的布局是满的，但运用多层分割，云气纹的穿插，紧凑而不堆砌。汉代纹样具有其独特的风格，即样式化的装饰美。

秦汉装饰图案作为一种艺术形式是构成艺术设计史的重要组成部分，反映了秦汉时期人们的思想感情和内在信仰，是人类审美取向和社会生活的真实写照。秦汉装饰图案是艺术，生活所结合而成的一个科学整体，它既为人们创造了修养生息，陶冶情操的美好环境，又有易于升华人们的精神生活和生活价值，是我们优秀传统文化的重要组成部分。我们应当日益重视古代装饰图案，在当今现代设计中，要将中华艺术文化的魅力发扬光大。

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